水粉，请给我一两点。

看你的画是有一定基础的，但是你还是需要多画的，首先，你也意识到形状不准确，不管是主要对象还是那些水果，都是严重不准确的，一定要注意身体的塑造！ 其次，在色彩方面，要注意亮度、亮度、纯度的对比; 互补色要懂，反光色不能乱涂乱画，反光色其实就是环境色，所以要多注意对环境色的理解，再注意色彩的和谐，一定要饱和，这样才有画感。 再说一遍，你说的衬布其实是素描技巧的问题，布料的褶皱你要画出它的草图之间的关系，你要明白褶皱也有三边五色调，当你不懂得怎么用颜色画的时候，你就眯着眼睛，用素描的感觉画出三面五色调。

如果你只学习一个月，考试应该没有问题，但是你必须解决我提到的上述问题！ 那么重要的是要了解素描是色彩的基础！ 在素描上还是要下功夫的，主要是加强对三面五调的理解，在进步的每个阶段，你都会重新认识三面五调！

如果你不相信我，就别管我！ 呵呵，再努力点，希望你今年能参加高考！！

颜色也是关于线条的，而你的线条很僵硬，这显然与画笔的笔触有关。 试着软化自己，放松手腕。 亲眼看看别人是怎么写的，勤奋练习，祝你成功！

从画面上看，有点浮躁，以至于画面失控，笔触凌乱，整体纯度对比度和亮度对比度还可以，但是冷暖对比度有问题。

这样，颜色的丰富度就大大降低了。

画布中体积不足是因为明暗关系存在问题。

物体的边缘太粗糙了，塑造物体最重要的是塑造边缘，就像罐头的口，苹果的边缘，这样才能强调环境的颜色，这样你就可以把它转过来，身体就会出来。

最大的问题是没有绘画的步骤。

导致画面凌乱，然后失去继续画的信心和耐心。

您可以识别几个步骤，并清楚地完成每个步骤，以便可以控制您不整洁的图片。

790007055这是我的QQ

你说的基本上是真的。

我们称你为一种方法，例如衬布。 你不知道怎么画吗？ 然后找一本书，用力抄写。 苹果画不是很漂亮吗?。。。就是这样......

没有了。。。 只要记住所有的颜色（当然,,,我不提倡），但我可以画得很好......

看完你的画，让我表达我的看法：

1）你可以肯定你对色彩还是有很强的理解的，虽然你在细节的描绘上很粗糙，但不能否认你在塑造整体空间方面的成功;

2）颜色丰富大胆，但有点过分。例如，陶罐上的蓝色用于太生;

3）要加强素描的基础，以增加对物体形状的理解和塑造;

4）颜色过渡显然不是问题，问题在于把握过渡之间的颜色，即过渡之间的两种颜色不应该是“一天一地”，而应该更多地考虑环境色彩的协调效果。

时间有限，就不多说了。 如果需要，您可以进行交流。

楼上的几位师傅已经把目光投向了他们所说的，你们应该掌握了立体的感觉，我学的和你一样，先找到立体，然后再找到颜色。

不管有多少物体，即使你在画中只有一个罐子，你也能画得很好。

优点是您可以绘制一个至少看起来是三维的单个对象，但有很多缺点。

在第一部中，空间感明显一目了然不够，如果空间感不够，画面就会显得平淡无奇。 黄布在空间的延伸中可以起到关键的作用，越靠后，颜色应该越灰，而前面的地方，颜色可以比后面稍微亮一点，多一点。

纯度更高。 还有你的布褶，看起来我终于感到恼火，在两只眼睛上涂鸦。 我现在无法判断你的布是什么材料，因为每个物体的高光处理都不同。

例如，在您的黄布上，高光甚至比背面陶罐的高光更显眼。 紫布就不多说了，颜色不调，明地直接是白色的。 不要直接涂这种紫色，因为它有偷工减料的嫌疑。

后面的罐子下半部分还可以，上半部分有点花香，瓶子下半部分的亮点太散了，就拿重点来说吧。 你的第一幅画最大的问题是它不是太严重。 下次你想强调它时，至少要认真一点。

而且像那种硬物一样，不要在高光中加那么多水。 而当你画画的时候，你可以模糊看画的人，但当你画自己的时候，你必须有一颗清澈的心。

第二个是一样的，前后关系没有打开。 但是锅画还是可以的。 你可以往下走，用PS把这张图做成黑白，你会发现整个画面在锅底下的阴影之外是灰色的。

背景是这幅画不可或缺的一部分，即使不重要。 你的问题是笔触不漂亮，尤其是布褶，建议你单独加强这方面。 它不是图片中最重要的部分，但它不应该被用来为这幅画打分。

通常那种是用水彩画的！ 水粉颗粒比较大，在水中容易不均匀，干燥后结块。

像你通过这个**，先用大量的水混合少量淡黄色草绿色和钴蓝色，颜色不宜太熟，但要均匀溶解！ 使用至少 8 支或更多的大笔来铺设背景！ 用笔松开！

然后来之前的颜色，换笔或把笔洗干净！ 前面的颜色很干净，挑点钴蓝色配白粉，把水粉调整得比较少，用大笔铺开！

中间的树和船，先用4号左右的小笔勾勒出树枝的形状！ 最好不要用同一种颜色勾住树枝的形状，大出来后再用一些比较灰的颜色勾几笔，这样才能达到虚实结合！ 用干笔扫过叶子的背景，营造出深灰色的效果！

船也是，用笔勾勒出形状，用笔松开！ 虚拟和现实是比较有意义的！

上一本书的亮点不是画出来的，而是扔掉的自然机制效果！ 可以用笔吸入准备好的油漆，水就多了！ 用笔把油漆涂上！ 注意不要扔得太猛烈，太凶猛，无法控制你扔出去的形状！

动漫有一本叫《呼吸艺术》的书，主要是游戏画面，但效果和你说的差不多，还有画步！ 比较清楚！ 你可以去书店看看！

像你说的这种画，不需要画家有很高的色彩理解，但调色一定要准确！ 颜色比较干净利落，有很好的装饰和视觉享受！

哦，是的！ 这种画对纸也有要求！ 不要用素描纸，吸水会起皱！ 最好用纸板，或者水彩纸就可以了！

第一种是油画，一般是用调色油和极少量的温水混合，但是欧洲有些人使用温水，在绘画前用来准备颜料。 因此，颜料非常浓稠和干燥，油刷多为尼龙笔或鬃毛刷。 水粉是一毫克。

油画颜料不容易干燥，因此更容易在画布上混合颜色并使颜色过渡更柔和。

第二种是水彩画，（开头写着）只要有一幅水彩就可以随意融合，自由度大，难度也大，他采用干湿结合，第三种是尼龙油刷，平头，毛体比较细， 弹性很好，笔触很硬，颜色厚是用颜料多，颜色不能吝啬自己的颜料，否则画得很薄。老龄化。

彩色蓉一起：2厘米快平头刷，左半边调蓝色，右半边调黄色，只需擦两下（左右摇晃，不能还支笔），画中由蓝变黄，混杂绿色，仿佛融融在一起。

均匀着色是颜料一致性的问题，遇到不易均匀涂色的颜色时，最好进行调整以匹配颜色。

比如黄色不宜涂均匀，遮盖力差，加一些白色和类似的颜色，调整后会好很多。

胡林明的水画手法和林俊的郭振山有些相似，郭振山的色彩感觉有时不适合高考，他的画更难学。 但他的笔很好。

1.如果想把水粉画好，建议从以下几个方面入手：

1.干涂法和湿涂法。

在水粉画中，干画方法一般是指厚涂重叠的方法。 这种方法可以反复画，但如果不能再画一遍，表现的对象就更充分、更深刻，也适合初学者掌握。 这种厚重的绘画类似于油画的效果，具有丰富的感。

湿法以薄涂为主，充分发挥水彩渗透的效果，着色次数不宜过多，甚至白色部分都可以在白纸上腾空，有水彩画湿润飘逸的趣味。 当然，也可以进行一些局部增厚，干湿结合会增强表现力。

2.并列和重置。

并置是笔触在绘图纸上的并置，着色次数少，开头颜色较厚。 例如，强调二维空间的图片。 首先，用色线勾勒出轮廓和结构，在添加颜色时，使用并列法将颜色放在上面并按线。

重置是一种重叠颜色的方法，通过重叠的色点、色线和色块着色。 大多数画作都是重置和并置的组合，以充分表现物体。

3.掌握干湿变化。

干湿之间的颜色变化是水粉颜料的特点之一。 将颜色涂在绘图纸上，潮湿时感觉更合适，只有干燥时才会注意到它会变得更浅更灰。 对这一特性的忽视往往会导致阴影的被动性。

通过掌握这一特性并提前预测干燥效果，可以避免随后的颜色添加和不协调的“斑块”的出现。 绘画时，应从薄到厚着色。 先厚涂，再薄涂，干湿变化大; 先画薄，用水逐渐减画厚度，干湿变化不明显，较容易掌握。

它也适用于修改图片时的厚涂。 也可以在待修饰区域周围涂上少许水，修饰的部分干燥后会自然统一。

4.颜色的连接。

画面在两种颜色的连接中需要自然，从浅色到深色再到柔和，颜色连接要适当。 有三种方法： a.用湿画使明暗，这个颜色和那个颜色，由于水的相互作用，使效果自然柔和。

如果你不能做一次，你可以用这种方式再画一次。 b.在两种颜色之间涂上中间亮度的颜色，虽然有明显的笔痕，但从远处看过渡是自然的。 三.如果两种颜色较硬，则可以使用其中一种颜色在相邻的地方干扫几次，以增加过渡的颜色水平。

也可以用蘸少量水的笔在僵硬的地方刷几下，这样两种颜色的过渡层次就从亮度或颜色上揉捏出来，过渡会很自然。

5.使用笔。 画笔的颜色在纸上移动，并出现笔迹，称为笔触。 一般来说，通过画面中的笔触，可以看到画家大致的绘画顺序和如何使用画笔来塑造物体，画笔不是目的，而是一种表现手段，很多画家的笔触是不同的，有的大笔笔是垂直和横向的，有的小笔是点画的。

2.画水粉的步骤：

1、从整体到部分;

2.从深色到鲜艳;

3.从薄画到厚画。

一：用铅笔或水粉单色稀释（我个人是用来稀释圆点的，这样比较容易画出来）做轮廓位置，粗略地勾勒出明暗关系的草图。

二：传播整个大基调。

三：深入细化回复对象。

四：调整画面。 色彩统一，色彩进阶，调整是画面的统一。

注：第三、四其实是穿插的，同时还是考虑到画面的整体调整。 那么，几种颜色的水粉混合就不能调整到死，否则颜色会变脏。

然后一个小窍门就是保持水粉颜料盒中的颜料清洁，并确保每次换色后刷子都是干净的。

都是原创的，都是我自己的经验。 绝对原创。

1.观察想法。

2.初始构图【可先用单色画出素描关系（主要是暗部与投影、明暗分界线与部分结构线，即大明暗、体面、空间关系）。

3、散色调：从暗部和阴影画开始，逐渐推到中间和明亮的部分（用一般颜色总结颜色，准确找到颜色，用大色块完成画面）。

注意：如果发现大色调没有铺好，已经铺设的色层很薄，不含粉末，可以再涂在上面，否则，应该先洗（即如果画太厚，应该用干净的湿笔洗掉那些颜色）， 然后重新铺路。

4.深入（开始描绘物体的细节，注意反射，环境颜色，反射物体的纹理）。

5.调整统一性（调整画面、空间关系，把握色调）。

水粉书中的分步模型画一般都是这样来的，可以仔细看看。 如果是初学者，即使你不懂，也要跟着图画慢慢来。