关于如何制作动画和游戏

思科，Microsoft的认证没用，3ds max，maya，这些软件必须有一个熟练的，其他的了解会用到，你有软件基础，最好学习VC++和OpenGL，了解一些底层的东西，比如3ds max，maya，这些东西任何人都可以学，只要你想学，没有技术内容， 除非你的艺术细胞不凡，否则有很好的创造力，否则你只能做一个一般的动画制作人，而不是一个游戏，如果你想成为一个真正的游戏制作人，你必须了解VC++和OpenGL编程。

首先，《最终幻想》不是一个人完成的，因为人不是万能的，不管你有多强，你都是一样的，你可以选择一样，比如建模、材质、灯光、动画、渲染、后期制作等等

还有一个事实是，你的机器根本负担不起像《最终幻想》这样的模型场景

最主要的是，动画中最重要的不是表演，而是想法，一个好的想法比一流的画面更有意义。

多了解电影制作，《最终幻想》不是一个人能拍的东西，都是手绘，然后扫描、加色、做特效、加声音等等，你现在学的我觉得你应该提高你的画技！

首先，您应该精通3D领域并应用以下软件：3DS Max，Maya，SoftImage Shade等，而在2D中，您应该精通Photoshop Pointer等。 仅仅掌握是不够的，还要掌握角色设计和3D实现等重要步骤。

你可以用Flash软件，photoshop只能做一些简单的小动画，不能做游戏，photoshop是平面设计软件，不是动画。

学习管理，我的理想和你差不多，但是我发现一个人的力量在实践中太小了，要想自己做事情，就要学会管理别人才能完成自己的工作。

这就是我们公司所做的。

就房东掌握的技能而言。

它仍然和最关键的一样。

使用鼠标或手写笔绘图的能力。

我们都在这里进行艺术性的3D制作。

实际上，证书并不重要。

我现在是游戏策划师，有很多证书，哈哈！

先学画画，一一学动画软件，最后结合一些Photoshop flash coreldraw

我也在研究这个，我认为你现在需要阅读更多关于这方面的书籍和电影。 在这方面结交更多朋友。

我知道如何用手画画，我也非常喜欢动画，所以我们有机会见面并创办自己的工作室。

3D 角色动画是通过 3D 制作软件中的动画师完成的。 在完成游戏每个部分的动作（例如行走、奔跑和跳跃）后，游戏引擎中的脚本会调用它，以允许它混合交互。

3D角色动画也称为3D角色动画。 3D角色动画是通过写实与抽象等不同表现形式，松业模拟或创造现实中存在或不存在的生物体，角色是角色或动物，根据3D动画的主题内容进行建模，更注重角色的身体比例， 肢体语言、面部表情，并赋予符合角色主题的形状和灵魂;严格而逼真的设置了人物的动作、形态、动作等元素的常数，使其成为一种活生生的活生生的形式。

游戏和动画是现代人生活中最重要的娱乐形式之一，游戏和动漫都有非常广泛的受众。 游戏动画的制作并不简单，需要在很多环节下功夫才能呈现给观众。 让我们来看看游戏动漫是如何制作的。

1.规划：在制作游戏动漫之前，您首先需要计划。 策划包括很多方面，如选择主题、制定情节、设定人物等。 计划非常重要，因为它决定了游戏动漫的基本面貌。

2.设计：一旦你计划好了，你就需要设计。 设计包括场景、人物、道具等各个方面。 设计需要考虑到游戏动漫的整体风格，才能给观众留下深刻印象。

3.编程：完成设计后，您需要对其进行编程。 编程是新桥游戏动画制作的关键环节之一，它需要程序员进行大量的编写和测试工作，以保证游戏动画的功能正常。

4.**：在游戏动画中，羡慕和坦诚也很重要，可以为游戏动画增添很多色彩。 **需要配合游戏动漫的剧情，才能给观众带来更深刻的体验。

5.动画：动漫中的动画制作也是一个非常关键的部分，需要动画师进行大量的绘图和制作工作。 动画制作需要兼顾画面的流畅度和色彩的搭配，以保证动画的高质量和趣味性。

6.测试：游戏动画制作完成后，需要进行测试。 测试是为了消除游戏动漫中的各种漏洞和问题，确保游戏动漫能够正常使用。

7.启动：测试完成后，可以启动游戏和动画。 上线是游戏动画制作的最后一步，也是最重要的一步。 此次上线，意味着游戏动画可以与观众见面，让观众体会到制作团队的辛勤付出。

总之，游戏动画的制作是一个综合的过程，需要各环节的配合和努力。 只有把每个环节都做好，才能制作出优质、流行的游戏和动画作品。

游戏动画制作需要以下软件：

1、houdini

Houdini是由加拿大Side Effects Software Inc.开发的一款三维火山裂解计算机图形软件它由 SESI， Inc. （简称 SESI） 开发，是创建高级视觉效果的有效工具。 应用：

电影特效制作。

2. Adobe 系列。

DMAX3DMAX是由Autodesk开发的基于PC的3D动画和渲染软件。 应用：广泛应用于广告、影视、工业设计、建筑设计、3D动画、多制作、游戏、辅助教学和工程可视化等领域。

4、maya

Autodesk Maya是Autodesk在美国生产的一款3D动画软件，是一款电影级别的高端制作软件。 应用领域：平面设计、专业影视广告、人物动画、电影特技等。

5、blender

Blender是一款开源、跨平台的一体化3D动画制作软件，提供从建模、动画、材质、渲染到音频处理、编辑等一系列动画短片制作解决方案。 应用：3D包装设计、珠宝设计、游戏模型、blenderunity、3D动画。

这取决于你是什么样的动画，3D动画和3D游戏需要使用物理引擎，通过3D软件齐震如3DMax Maya之类的来做，一些大型效果如**、魔法、物理破坏等效果都可以用Wheel Companion Science插件rayfire实现，除了游戏和动画，一些影视后期制作特效也可以用3DMax+rayfire制作。

普通的平面动画画，用维加斯、埃迪乌斯、公关也能做蜡傻的工作。

当然，动画制作软件使用的是flash，最早接触的动画制作公司都是制作，动画的开始就是利用轨迹状态好flash来完成，根据矢量图的特点，在传统动画制作中采用Flash的姿态引导**使用flash软件来完成。

以下是制作动画的方法：

动画制作是一项非常繁琐的工作，分工极其细致。 它通常分为前期制作、中期制作和后期制作。 前期制作还包括策划、工作设置、资金筹集等; 中期制作包括故事板、概念画、中间画、动画、着色、背景画、摄影、配音、录音等;

后期制作包括剪辑、特效、字幕、合成、测试放映等。 剧本：动画电影的剧本与电视和电影的剧本有很大不同。

卡通剧本应避免复杂的对话，注重用屏幕动作讲故事，最好的动画是由搞笑的动作赢得的。 台词越少，对观众想象力的刺激就越大。

故事板：导演根据文本脚本绘制类似于***的草图，以展示脚本中描述的动作。 在故事板中绘制镜头时，应该对动作、台词、时间、摄像机说明和屏幕连接进行相应的解释。

一般来说，一个 30 分钟的动画脚本需要大约 800 张图纸和故事板。

拍摄进度：导演为统一协调地指导动画创作集体各方工作而编制的整部电影制作进度表。

设计阶段。 1.设置：优化 3D 场景模型。 许多模型（例如，建筑物、工厂等）需要在这个除尘步骤中构建。

2.布局：根据情节提要创建 3D 场景的布局。

更准确地反映场景布局与人物之间的位置关系。 志宇让导演看到准确的信息，如角色的位置、长度、过渡、基本姿势等。

3.关键帧：这一步需要动画师根据布景和布局中设计的镜头进行制作，即设置动作的关键动作（键姿势），已经可以更详细地反映角色的肢体动作、表情和举止。

4.动作制作：在上一步之后，动画师可以根据关键动作进一步对细节进行动画处理。

加上挤压伸展、跟随、重叠、二次运动等（例如说话时的嘴型）。 至此，动画师就完成了。 这也是影片的核心。

6.材质映射：使模型角色和背景具有颜色和纹理，使模型看起来更加详细、逼真和自然。

7.特殊效果：此步骤用于创建火、烟和水等效果。

8.照明：通过放置虚拟光源来模拟自然界中的光，照亮场景后，会接近自然界中的风景。

9.渲染：是3D动画制作的最后一步，将复杂的数据渲染在计算机中并输出出来，前面几步的效果需要渲染后才能以图像的形式表现出来。