学素描应该学什么词，素描到底学什么？

小品的临摹是很厉害的，要想练好字，找个书法跟着练。但说实话，这个角色还是要写出自己的特点。 王羲之和阎振清，当时不是各具特色，被身后的世界所传播吗？

不知道你说的是什么字是毛笔，还是一支笔是英文的，或者是中文毛笔字体很多，小凯最适合学生，钢笔也是，不过你画草图，审美自然更高，可以选择自己喜欢的字体英文也有很多字体， 但我只知道，几千万中国学生写一个圈子，但是看一些关于欧洲中世纪的电影，那些人写的连笔都让我特别向往，但是我学不到那种效果，只要看看你的问题，发现你还没有学会素描，为了练好字， 我打算学素描 如果是这样的话，那我建议你学一下，素描是好事，我小学的时候一直在学，初中的时候很固执，我开始逃课了，现在我发现后悔了。如果没有，请忽略我的话。

学习素描为什么需要学习哪些字体来学习素描？ 他是两个不同的概念。 有相似之处，也有不矛盾的差异。

要学习素描，首先要练习素描的基本技巧（点、线、面。 要写作，您需要练习汉字的基本技能（基本笔画。 他们可以互相学习和改进。

这个东西，如果别人要我学物理、化学、数学我这辈子都学不好，我学的时候头疼，我个人认为，老天爷给每个人的天赋都不一样，就像我的老天爷没有给我理财的头脑，我从来不懂得算账，买东西人给我的零钱一样多， 我不知道，但是艺术很奇怪，从来没画过，但是老师在我面前放了一尊石膏雕像让我画画，甚至评论说很像，我自己也很奇怪，我怎么能拿到数学十几分就能画好，虽然我现在对画画没有任何兴趣， 毕竟知道自己会画画之后，就有些自信，也有一些爱好，所以我觉得艺术可能有一些天赋在里面，所以要学好这个东西，你不能说要学好需要多长时间，因为如果你不喜欢它，有天赋，即使你有更多的时间

但是，如果你把画画当成一种爱好，来丰富你的业余时间，把画画当作一种修炼天性的方式，那么你就会学习画画，一般三五个月就会成长，你也会画出很好的作品。

终于学会了素描 今天下午，我高高兴兴地去上素描课。 来到苏州美术馆，急忙看了看时钟，啊！ 已经过了2点了！

看来我已经迟到了。 我立刻抓起一张纸，在黑板上画了起来。 当我准备定位时，我突然想起了翁先生告诉我的话，在定位时，我应该先画中间。

我照着翁先生说的做了，果然，定位的时间就这样定下来了。 接下来，我正要开始做形状，突然发现我正在画一个平时画不好的东西，不画就做不到，只好皱着眉头画画。 然而，孔先生鼓励我说：

画得很好，但是中间的瓶子应该胖一点好看，我立即把瓶子换胖了一点。 我终于要画光影了！ 我先在上面涂了一层浅色，然后慢慢加深，画出投影，孔总帮我改了些地方，加上我的修改，就完成了一幅草图。

我不认为我今天擅长画画，但我相信我会画得很好，因为失败是成功之母！

【标题】从零开始素描。

作者]吴宝辉， 任安澜.

要点]基本的素描旨在培养建模技能。

建模能力分为两部分：

1）建模认知：

即研究和掌握客观物体的形状结构、透视变化和运动规律。

2）造型的表现力：

即运用建模规则、规则和建模语言等，真实地塑造和再现画面上的客观物体。

对于工艺美术来说，造型能力等同于：创意能力、设计能力的同义词）。

在基础素描的学习中，需要注意：

1）培养正确观察、理解和表现物体的能力;

2）培养正确的思维方法，学会运用艺术规律和形式美，准确表达自己的艺术感受，提高自己的设计创作能力。

1）钢笔（例如：使用干笔：清晰的线条; 笔：扁平; ）

2）木炭。3）铁笔。

4）粉笔（例如：表示广阔的领域）。

5）刷子。6）铅笔（例如：表达广阔的领域）。

7）钢笔等等。

还有用钻头和钻石制作的画作。 ）

工具的差异与素描的性质和构图有关，工具也会影响画家的情绪和技巧。 工具的选择取决于画家试图达到的艺术效果。

图片尺寸：（大比例，非绝对比例）。

较小（例如; 插图）笔。

小：铅笔。 大：木炭（其轮廓、阴影等可以长时间仔细研究和分析）。

2）橡皮擦。3）卷笔刀。

4）素描纸。

5）固定工具。

6） 图钉 + 透明胶带。

7）画板，画架。

8）纸巾（调整图片色调，模糊色调）。

9）喷淋液。

h：硬铅芯（前面的数字越大，代表越硬，画的色调越浅）。

B：软铅芯（前面的数字越高，代表越软，图纸的色调越暗）。

常见涂装情况：

草稿：2b（注意线条的易用性和变化）。

第一个音调：2b、4b（注意找到明暗的边界，确定明暗的关系）。

进一步强调明暗关系：4b、6b（增强画面的体积感）。

细节和笔触：h（注意整体的把握）。

情怀]1.技能服务于想法，光有想法或技巧是不够的，需要的是用它来准确地表达你的思想和你的创造。

2.学习不是一蹴而就的，但往往很多人总以为今天刚种下的种子，明天就会结出果实。 秧苗被加油的情况屡屡发生，学会耐心等待花朵绽放，是这个时代很多人所欠缺的; 冷静下来，掌握一项又一项技能，以便自己能够使用，也是许多人缺乏的重要品质。

行动]1.主题阅读素描本。

素描要从基础开始，一般先学会画线，再从长方体、立方体、球体开始。 等待基本的几何学学习，然后学习穿插的身体，在过渡到瓶子和罐子，水果。 和其他实际对象，在五种感官的研究中。

如果你想学习这些过程，将需要数年时间。

如果你是基本的，你会先学习几何石膏。

素描是绘画的基础，如果你真的喜欢画画，你应该学习素描，素描是体现画家技能的最好方式。

刚开始画石膏几何，然后是静物，然后你就可以花石膏头了，除非你画得好，然后画头像、半身像......

从简单的几何图形开始，然后组装静物，然后你几乎可以画人了！

你可以从一些几何形状开始，然后你可以画一些水果罐等等！

最好先学习绘制石膏几何形状。

多看多想，要了解结构光影的变化，理论上就是要了解，否则只看就是鸡肋骨。 素描，不要从人体开始，先画最简单的静物，弄清楚最重要的结构和光影，熟悉铅笔的重量能描绘出的光影变化，然后逐步画出结构复杂的东西，打下坚实的基础才是最重要的。

一般的草图是先画最简单的圆圈、立方体、立方体和石膏，然后再画一个简单的静物素描，什么罐子、罐子、苹果、香蕉，开始建立虚拟空间和现实空间的关系; 然后是石膏头，如马赛、荷马、阿格里巴，然后是人头。 每一个文案都很重要，先文案后写实，同时思考如何根据结构表现光影的变化，让光影有透气感，如何把握整体的黑白灰让画面有节奏感，有悟性的话， 学习速度非常快。其中，可以穿插人物素描，也就是拿着这本素描本，无事可做的时候，画出物体，画出人物动态，这对结构和造型特别有用。

至于色彩，你可以在静物素描之后开始着色，但这也是需要勤奋和理解的事情。

我是一名艺术生，高中三年和一年的复读艺术终于让我在大三的时候考上了一所不错的设计大学，但学习艺术的那段时间是我最美好的回忆。 艺术真的是一件很修身养性的事情，努力练习，努力学习，哪怕只是一种爱好，也是一件美妙的事情，希望你早日成功。

我想我应该一起学习！

Burriman是个好东西，好好临摹，好好研究，不是说画就行了，你只要画就行了，不用学习，就能成为天才艺术家！ 开玩笑！

美术专业要懂，为什么画不好？ 因为你不明白，人体的结构、比例、立体性都是根据人体的几个部位决定的！ 和画头一样，眼睛是一个球体，嘴巴、脸都是要了解头部的结构，通过画的本质，外观是立体的、扎实的！

一下子解释起来并不容易，你要画出来不费心去画，无事就画个草图，画一百张、几百张、几千张图，你就明白了！

Burriman是人体的解剖学，那是一门较晚的课程，如果你刚开始学习，我建议你从几何石膏素描开始，毕竟是研究体积和空间的视觉艺术，首先你应该清楚最简单、最基本的几何体积关系和明暗构图。 理论是要看的，但绘画是实践的，光影、空间、体积、虚拟和真实等等，只有在一定量的绘画就足够了的时候才能理解。 不要盲目地沉迷于理论。

就我个人而言，我认为掌握透视+黑白灰分会很好。

要有耐心，先勾勒出轮廓，然后慢慢系线！ 去吧！

首先学习绘制石膏几何图形。

可以说，素描是一个人从爱好走向专业艺术的必要途径。 不知道你现在多大了，如果你立志成为一名画家、建筑师、时装设计师等，素描是基础，是你攀登艺术高峰的底牌。 如果你只是感兴趣，学习素描也不是不可能，素描是一种很有同情心的绘画形式，不一定找昂贵的名师。

找一个你可以交谈的老师，这样你就可以更好地发挥你的潜力。

下面我给大家介绍一下绘画：1 绘画是造型艺术的一种，是指单色绘画。 2 素描在目的和功能上分为创意素描和练习素描。

3 素描在表现力上分为静物、动物、风景、肖像和人物素描。 4 素描分为铅笔、木炭、钢笔、毛笔、墨水、粉笔或穿插素描的两种工具等。 5 素描从绘画时间的概念来看，素描可分为长期素描、素描和无声写作（无声写作是画家情感最能表现的形式）。

要从临摹开始，首先要从几何体开始，然后开始几何体的组合，然后你可以临摹一些别人画过的真实东西，比如杯子、锅等，还有苹果、梨子等水果，慢慢打基础，可以慢慢画出实物的组合， 这些临摹的基础打好后，就可以画草图了，但同时，最好还是临摹继续画，总之，素描是一件慢慢来的工作，没有捷径，这是我的一些经验，希望对大家有所帮助。

那你就要多画一些素描，从临摹开始，熟悉一下铅笔的本质，多研究一些好的素描，看看一些西方大师，还不如找个专业的人指导你，最好的画法就是长期的积累，不知道想要什么样的素描， 无论是设计草图还是传统。

找个好的素描老师教你，但你最好认真耐心地学习，否则再好的老师也没用。

素描应该从线开始，练习直到一条线两端都很轻，中间很重，没有钩子。

画线条和形状是最重要的，首先是线条之间的联系，其次最重要的是形状的准确性。

首先，你需要有一双好眼睛，然后找一个好老师，素描会影响你的眼睛！

最好找一个专业的老师，正规的美术院校毕业，基础是最重要的，如果误入歧途，会影响你以后的艺术道路。

从静物开始，然后画面部特征。

你可以先学习石膏，然后才能画水果和其他困难的东西。

学习技术现在已经很普遍了，我们都知道，现在的社会要么有学历，要么有技术，没有教育和技术，很难有很大的发展。 但是，技术专业也很多，很多人不知道该如何选择，那么初中生应该学什么呢？ 以下专业在就业前景和发展空间方面值得参考。

1.软件编程。

软件编程通常是指程序员，程序员从事程序开发、程序维护的基层人员，程序员一般分为程序设计人员和程序编码员，但两者之间的界限不是很清楚，他们的工作职责如下：

1、负责项目经理，负责软件项目的详细设计、编码及内部测试的组织实施，兼任小型软件项目的系统分析，完成分配项目的实施和技术支持。

2、协助项目经理及相关人员与客户沟通，维护良好的客户关系。

3、参与需求调研、项目可行性分析、技术可行性分析、需求分析。

4、熟悉并熟练掌握交付软件部门开发的软件项目相关的软件技术。

5、负责及时向项目经理反馈软件开发中的情况，并根据实际情况提出改进建议。

6、参与软件开发维护过程中重大技术问题的解决，参与软件的首次安装调试、数据切换、用户培训和项目推广。

7、负责相关技术文件的制定。

8、负责业务领域技术发展趋势的分析与研究。

2.动画专业。

动画专业是具有较高的文化艺术素养，具有较强的影视动画漫画设计、原创和制作能力，能适应动画漫画制作、影视、广告、出版、网络、多软件制作、电脑游戏开发等领域的工作的高应用性专业人才。