自学素描，一年学完，如何制定学习计划？ 10

自学一年，你觉得那些艺术生花几年的心血是白费的吗？人们是由老师教的。

如果你一天能画三张草图，说不定就够幸运地临摹石膏几何图（素描估计是你练不出来的），然后让你画出真正的几何图：马上就结束了，你会发现它和绘本里别人画的**不是一回事。

这个东西是需要有人指导的，长期的、循序渐进的、反复的训练才能获得能力，一年之内就会（达到一定水平），你的要求应该只是美考培训班能让你在一年内从零开始就能画出肖像（能画出七分肖像，不代表你能画得好）， 艺考培训班你要有一年，七八万元，才有决心去吃那份苦。

不要在课堂上浪费宝贵的 45 分钟，这比独自在家学习两个小时更有价值。

其次，你可以把抄写的作业混在一起，老师通常不会看得那么仔细，然后你可以利用这段时间画草图。

然后在考试前两周左右的惊喜是可以的。

它可以上升到3--5级。

草图分为 10 个级别。

要求是：

1-3级石膏几何草图，一组（2-3）个不同形状的石膏几何草图。 示例：立方体、圆锥体、圆柱体等的组合。

试卷：4张开卷 1级：合理作文; 能够描绘基本的身体结构; 有一定的比例感和透视感。

2级：合理组成; 能够基本正确地描绘形状的结构，符合几何形状的近似比例和透视关系; 能够使用光影辅助工具来表达形状和空间。

3级：合理、完整的构图; 能够更准确地描绘车身结构，比例和透视关系更加准确，并表现出一定的整体结构关系; 很好地掌握了素描的基本技巧。

4-6级静物素描。

一组具有对比色调和纹理的静物素描。

例如：陶罐、瓷器等器皿与水果、蔬菜等物品组合。

纸张：4张，4级：均衡完整构图; 能够准确表达物体比例、透视、形状的关系; 它可以使用轮廓结合光影来塑造体积空间; 它可以表现出一定的光关系，并表达物体的质感和色调; 很好地掌握了静物素描的表现方法。

第 5 级：完整的作品和变化; 比例和透视关系合理准确; 它能更好地表现体积、空间和光线之间的关系; 物体质感强，色调层次清晰; 基本掌握了静物素描的初步技巧。

6级：画面构图合理、完整、多样; 比例和透视关系合理准确; 它能更好地表现体积、空间和光线之间的关系; 物体的质感很强; 能够准确把握物体的比例特征，静物造型结构准确; 明暗色调之间的关系是合适的; 基本掌握了静物素描的初步技巧。

7-8年级石膏素描。

试卷：4开试卷7级：完整的图片构图; 基本能显示石膏图像的形状特征，建模结构准确; 色调和阴影被总结和肯定; 基本掌握石膏雕塑表现技巧。

第 8 级：完整的图片构图; 造型结构准确，物体图像特征展示得当; 空间关系和明暗层次得到明确肯定; 准确掌握石膏雕像的表现手法。

9 级石膏素描。

试卷：4开卷9级：完整图片构图; 能较好地展现石膏雕像的形象特征以及头部、颈部、胸部等大型结构的关系; 色调和阴影得到明确肯定; 准确掌握素描表现手法; 表达了物体的表情和举止。

10级石膏铸造或人物半身像素描。

试卷：4张开卷10级：完整的图片构图; 造型准确具体，能准确展现物体的基本特征和精神面貌; 头、颈、肩、胸等大结构关系有力，色调层次清晰; 精通素描技巧; 这部作品具有一定的特色和吸引力。

如果所有零基础的新人都是自学成才的，他们对天赋、自律和理解都有很高的要求。

学好素描需要很长的时间，因为好素描的前提是素描的基础好。 完成 4 页草图通常需要三个小时。 同样的 4 克拉彩色绘画也需要三个小时。

在素描、着色、素描中，素描对基本功的要求最高，所以练习也比较需要时间。 5.每个月每天练习两个小时是不够的，除非你的天赋很高，非常高。

素描必须从基础开始，如果你中途出家，你会发现很多时候你甚至无法开始塑形。 写生一般都是从风景开始的，不要小看风景，风景其实很难。 如果你的风景是画的，那么人头基本上没问题。

因此，素描的基本功很重要，它决定了你以后能有多大的能力完成一幅画，而不是盯着一幅画发呆，没有地方可以开始。

5个月后，当我有空闲时间时，我应该多看一些关于艺术的书，然后多抄写，我可以从抄袭中学到很多东西。 而且在老师的指导下，最好是把你抄的东西给老师看，然后把画中的缺点提出来，然后看书，再抄，只有不放下笔，才能不断进步。

关于色彩和素描，色彩主要是整幅画的色彩关系，冷暖的对比，立体感。 构图饱满，画面不脏不乱，可以看一下年度高分论文。 联考高分试卷和各大美术院校高分试卷虽然风格不同，但其色彩关系的表达必须优秀。

素描是关于线条的。 线条应该是有节奏的，而不是断断续续的。 至于素描，也可以多看书，素描的风格也很多，从只有线条的白色图画到突出体积感的上调风格。

然而，无论哪种情况，都需要线条的节奏感。 素描中另一个非常重要的事情是动态，一个好的草图，首先看动态，然后是其他细节。 动态取决于你自己的更多图纸和更多的外观。

尽可能多地尝试不同的动作，这样你就不会在困难的动作面前感到不知所措。 草图应该多画，不应该为了大量而偷懒。

素描的学习是一切艺术行为的基础，要想学好素描，就要从线条、构思、透视、明暗等方面一一学习，如果努力3个月，基本就可以上手了。

学习素描需要多长时间。

你是想参加考试还是只是一个爱好，艺术这东西是没有底线的，一开始学起来很简单，学得越多，就光影的关系而言，了解自然光、灯光，以及自身深度的变化， 越来越多，但素描是绘画的基础，资质更好，努力拼搏，零基础至少3个月就能简单理解明暗关系、透视等，造型能力取决于用心程度;

然后就可以慢慢画颜色了，颜色还需要素描的造型技巧和对明暗关系的理解，透视、反射、环境色彩等，色彩感也很重要，色彩感是看天赋的，素描也是要了解人体、肌肉、骨骼的。 但如果你想画得好，就永无止境！

如何学习素描。

一般来说，最基本的视角、比例、构图都是先由大脑理解的，只要老师讲清楚，当天就能理解，但要通过反复练习来表达理解。

眼睛的观察和初级阶段的大家差不多，是素描和临摹的结合，如果掌握了透视和比例的原理，就很容易找到观察点。

但最终的表现必须是通过数量的积累实现质的飞跃，比如线条，它必须需要更多的练习才能提高。

其实有学习快有慢，学习有慢，基本知识点无非是透视、比例、明暗、表达技巧，还要看老师怎么教，如果你对艺术感兴趣，从零开始学得很认真，并且有一定的理解能力，感觉不会差， 一周的时间就开始了，以后怎么练就看你的毅力和天赋了。

前提是要遵循正确的方法、正确的步骤、正确的规则，并稳步画画，从握笔到线条到几何到几何组合到静物再到静物再到静物再到肖像，这一步是不可逆的。 半年肯定有很大的变化，两三年就能当老师了！

素描零学半年，毅力到什么程度：就看付出了多少心血和时间，需要一点天赋。

如果你坚持学习半年，只要你坚持下去，你的水平就会大大提高。

这取决于个人的才能和学习能力。 如果你有兴趣，坚持不懈，并希望在未来有效。

这取决于他的学习能力。

这取决于你每天练习多长时间，以及你的练习质量有多好。

线。 刚开始学习素描的时候，要先练习线条，每天画几张纸，可以先画直线，再练习线条、斜线、横线、水平线、水平线、垂直线、对角线等，目标是把线条排列整齐，距离尽量一致， 而且以后画画的时候，往往会有一条曲线。

如果你自学素描，你可以每天画一两个小时，或者三五天或一周。

素描的知识点很多，要掌握绘画的形状、结构、比例、透视、明暗关系等关键点，还要学习强弱对比、空间关系、整体氛围的变化。

形状是物体客观存在的基本形式，是素描的根本基础，在绘制草图时，首先要确定物体的外观和体积，根据三维空间的概念描绘物体的基本形状。

所有复杂的物体都可以在草图中总结成几何形状，包括立方体、球体、圆柱体、圆锥体等，所有物体都是由几何体组成的物体。

草图中的形式是指物体的基本形状特征，结构主要是指物体的内部结构和组合关系。 草图的结构分为解剖结构、本构结构和物理结构。

解剖结构主要是指人体或动物的骨骼，以及肌肉组成等解剖关系，它们是解剖结构，其他内部结构框架和组成关系是组成结构。

去年的这个时候，突然有了一个画画的想法，而且越来越强，然后就失控了。 几天后，我卷起袖子，按照我说的去做。

我记得我花了一两个小时才画出这幅画。 完成后，我有点兴奋。

线条剪得太死板，明暗分界线不自然，造型也不是很准确。

这仍然是一个老问题，一时半会儿不会改变。

画一个圆圈花了很大的力气，但它看起来仍然歪歪扭扭。

当时，我画完后很开心，终于取得了一些进步，虽然还有很多问题。

这个十二面体总是不准确，为了画出这个形状，我不得不揉搓很多次。

现在看来，过去画的图画是比较灰暗的。

我总是喜欢把台词剪得死去活来。

视角不太对。

我第一次画构图。

第一次涂漆衬里。

视角似乎不太对。

图片是灰色的。 嗯，这个衬里描绘了大海的感觉。

太闪亮了。 几何学已经结束了，几乎整整一个月。 当我刚开始画画时，我每周会画几天。 如果我早点下班，我会在晚上画，周末也会画，进度相当明显。

我看了看时间，从最后一幅几何画到第一幅静物画，中间有3个多月的间隔，虽然这段时间很忙，又或者因为偷懒，这壶不得不自己扛。

看来他不自在地用常识打牌，直接抽到了辣椒和梨的组合。

好吧，又是 4 个月的懒惰。

线条总是乱七八糟的，尤其是**，总是排成一团。

这是前两天画的，偷懒了2个多月了，看样子要用点手段了，感觉不太好。我本来想画一个完整的静物构图，但画到一半，我发现我不能再画了，所以我还是要老老实实回来画苹果。

我本来可以在一年内画出我的头，但事实证明，当时我还太年轻了。 路漫漫其修远兮，我要上上下下画画，重要的是坚持，不是三天打捞，两个月晒网