艺术考考“编舞创意”是编造广告？ （采访）。

美考的“创意写作和导演”不一定是广告（采访）的准备，也可以用命题编故事。

广告创意就是给你一个话题，让你创造一个广告。 一般来说，你会被要求为一个公益广告写一个计划，有时也会有一个商业广告。 在写广告时，最主要的是要注意格式。

写下每个镜头的观众、持续时间和长度。

准备时要做的一件事就是看一些经典的广告创意，网上有不少。 二是学习如何写一个信用镜头剧本，最后注意你所有的想法，这些想法必须能够在镜头中表达出来。

不一定，我参加考试的时候在面试中就有计划和阐述，范围相当大，可以是电影或者电视剧。

川音的笔试思路也是节目策划。

他可能会接受电影拍摄策划、电视节目策划和广告方面的测试。

我对今年的电视策划有了更多的感觉。

还是学校看的，每次看到这种问题都无语，你不说是哪个学校当然有什么情况，经常人家不说哪个学校问图片组合是什么这让别人一头雾水，搞了很久的影评，和浙江的影评久久都是一回事.......如果大家一起聊学校，可以详细聊聊，也可以找学校这些年的规划问题，看看他们是否喜欢广告或者电视节目。

考上成光的时候，是电视策划，还有故事板剧本，广告创意，成都理工学院是抽签题，看你的运气，你考了什么成光。

除了广播和表演之外，其他媒体艺术专业基本都属于编舞，如广播电视编舞、话剧、影视文学、话剧、影视导演、摄影等。 毕业后，他从事的行业主要集中在广播、电视和影视行业。

文艺（即语言、历史、地理、艺术、电影、摄影、书法等基础知识）等门类。

影评（俗称观后感受）比观后感受更专业，应从视听语言方面进行分析。

编（写）故事，喜欢看**的同学一定触手可及。

电视栏目策划就是看节目（综艺、访谈、新闻），然后写如何策划一个节目。

广告创意：阅读更多广告以激发思维。

面试：考官提问、自我介绍、才艺表演、即兴点评。

1.知识和能力储备

任何艺术作品都试图用自己独特的表达方式和艺术语言来传达作者的思想和情感，影视作品也不例外。 对主题的理解和掌握可能会有所不同。

但它是相对客观和准确的; 对主题进行准确深入的理解和分析，并引导演职人员从视听语言理解阅读和理解的能力，以及综合和概括思维的能力，以及艺术效果的行为。

2.思维训练

思维能力在高中试题的写作和指导中占主导地位，特别是在一些学校试题的编纂和讲故事、即兴评论和自我介绍中，往往考察学生当前的适应能力和思维能力。

在面试中表达自己时，只有想清楚，才能有流畅清晰的表情。 因此，加强思维能力和口语表达能力的训练非常重要，这也需要长期的训练。

3.写作训练

目前，电影评论在戏剧、文化管理、编舞等高中考试题中的得分占比比较高，写作可以在短时间内得到明显提升，因此在学习过程中加强写作训练，提高考试成绩会非常划算。

1、编排与导演艺术考试内容主要包括：1、主要考察文化知识、文学知识、文学知识（题型：选择、填空、名词讲解、简答题） 2.评论艺术作品（如纪录片、电视、电影、广告等）3、创意写作（编故事、写草图、写广告策划、写论文等）。

编辑指导学生可以通过日常的积累和刷题来学习文学知识; 在写故事时，要注意故事的完整性，做到有开头和结尾的讲解，故事情节要避免平淡直接的叙述，留下埋伏，引出悬念，引人继续看下去; 在评论一件艺术作品（简称：写影评）时，主要考察对影片的理解，对影视段落的解读和欣赏，让你运用所学的专业知识，体现对片段的深刻分析。 2、编舞、导演艺术考试面试考试内容主要包括：

自我介绍（约1分钟），这一分钟的自我介绍是考官了解你的过程，你可以介绍你的姓名、年龄、家乡、爱好、对专业的看法和想法，以及对专业相关方面的了解等，不需要很具体，但要有自己的个人风格， 突出你性格的优势。介绍时要自然大方，不要给考官一种死记硬背的感觉。 自我介绍的目的是让他们在有限的时间内记住甚至喜欢你，所以要营造轻松的氛围，流利地表达自己。

2.即兴评论即兴复习主要考察考生的思考和组织语言的能力、表达口头语言的能力、不慌不忙的心理素质。 考场内的即兴点评安排如下：先让考生当场画出即兴点评，然后在考场外准备3至5分钟（具体时间以考场安排为准），然后按照考号的顺序依次进入考场，对自己当场选择的题目进行阐述和评注。

3、才艺秀美考中的才艺表演，从某种意义上说是一个加分环节，可以弥补自我介绍的不足，可以有机会给考官留下深刻印象。 不要觉得自己没有什么天赋可以展示，其实有很多选择，比如：朗诵、器乐表演（长笛、吉他、二胡等）、唱歌、体能展示（舞蹈、体操、武术等）、魔术表演、小品表演、单口喜剧、书法、唱歌、跳舞、书法、折纸技巧等，所以很多都是自由选择的。

4.面试中考官的提问是考察你的知识积累，现场反应，想进一步了解你。 在考试时，您可能会遇到以下类型的问题：生活和文学的一般知识; 全面了解广播电视; 根据你的自我介绍提出问题; 模拟即兴解说; 老师随意提问。

编舞和导演艺术考试，大家知道介绍如下：

这些问题是刚学会编舞的学生最常遇到的问题。 通过这些问题，大部分同学的疑惑都可以得到解决。

编舞和导演专业的艺术候选人是否属于艺术候选人的类别？

答：编舞和导演专业的考生与艺术、**、舞蹈、表演和广播的考生相同。

报名参加高考有什么要求？

答：一般来说，没有特殊要求。 但是，在参加考试时，您应该阅读一些学院和大学的招生手册，并且某些学院和大学有身高要求。

在文化课上学习编舞和导演需要多少分？

答：普通学校文化课程平均分一般在420分以上。 但是，如果想考上北京电影学院、中国传媒大学、中国戏剧学院、南京艺术学院、浙江传媒大学等顶尖大学等名校，文化课程最好考500分以上。

编舞和导演的高考包括哪些专业？

答：编舞和导演的高考可以理解为美考中所有影视传媒专业的总称。 因此，编剧和导演的高考也被称为影视高考，或者说影视传媒高考。

因为招收影视传媒专业的院校大多是以招收广电编辑导演专业为主，为了方便起见，我们一般将影视传媒专业统称为剪辑导演专业。

编舞导演专业包括广电导演、文艺导演、影视导演、影视后期制作、导演、导演、摄像、广电新闻、广电、网络、数字创意、教育、戏剧、影视文学、影视剧、影视制作管理等。

有了这么多专业，喜欢影视媒体的考生总能找到自己喜欢的专业申请。 未来，随着社会的发展和需求，将会开设更多的新专业，随着网络的发展和影视产业的发展，对影视传媒人才的需求将越来越大。

编舞和导演专业的考试内容是什么？

答：艺术院校编舞和导演专业考试大多分为笔试和面试。 笔试内容包括文艺常识、影视作品分析、故事写作、广告策划、文化热点分析、散文写作、节目策划写作等。

面试主要包括自我介绍、自选朗诵、专业展示、即兴解说、讲故事、命题小品、考官提问等。

所有机构都有笔试和面试科目吗？

答：不，有些学校只测试其中的两三个。 也有一些学校只笔无羡考试不面试，具体考试科目要看当年招生时出具的招生说明书上对鲁派学生的说明，对于2016届考生，在2016年美考招生手册中，在上一年度的招生考试科目发布之前。

编舞班是指：

一般来说，编舞家和导演其实和传统艺术和孝道的老候选人是一样的，但编舞不是一种职业，而是非帝国和多专业学科的总称，<>

大致可分为几大类：广播电视导演、影视导演、摄影拍摄、戏剧文学、文化艺术管理; 各省有专门的编舞、导演艺术统一考试，艺术、编舞等跨学科专业需通过艺术联合考试，艺术、编舞跨学科专业需通过联合考试。 根据专业的不同，每所大学都有不同数量的学生。

编舞家在文化课上成绩差吗？

学习编舞的学生在文化课上的成绩是否比普通学生差？ 答案是不一定的。 虽然编舞和导演专业的文化课程要求相对较低。

大多数美考生也因此选择这条美考路，如果高考文化课能通过省美考分数线，你就有机会选择。 但是，仍然有很多学生在文化课程中成绩很好，因为自己的兴趣和理想而选择参加编舞和导演课程。

编舞和导演专业好吗？

编舞和导演专业有优势，比许多传统专业更具吸引力。 让我从就业和自我建设的角度来谈谈。

a） 就业。从现在到未来，从长远来看，我们越来越生活在一个机器取代劳动力的时代，但有一种行业是机器难以取代的，那就是创造力。

编舞和导演专业是典型的创意产业。 因此，从事编舞和导演工作的你在未来的就业中有很大的发展空间; 从现在的破坏来看，我们已经进入了影像和**的时代，我们需要大量的编舞和导演专业人才。

2018年浙江省引进的稀缺人才包括编舞和导演相关专业。 而且，只要公司有一定的规模，有宣传部门，对相关专业的人才有需求，用人范围就很广。

2）自我塑形。

在初中和高中，很多人在繁重的课业压力下成为书，学习做导演的时候不用担心这个问题。

其实，编舞和导演的学习为你打开了一扇了解人类文化艺术的窗口，通过文学、电影等艺术作品实现个体精神的洗礼，形成独立思考事物的能力，逐渐有了“在微尘中看世界”的愿景。

楼上补充：

最简单的方法就是结合你看过的相关产品广告，大拼一个盘，注意连贯和和谐。

比如，如果是新型饮料，我就借用了“娃哈哈矿泉水”的灵感来设计它，不管是商标、概念、定位等等。 最棒的是，它用王立龙说“爱就是你”，改周杰伦的“味道是这样的我们找到的”什么的，给“欲望就是力量”什么的加油醋。

重点是导演的意识和思维，在采访中注意语言的组织和画面的描述，避免冗长的演讲（广告一般只有十二十秒长），避免高大上没有内涵（品牌和文化），避免不切实际的“新天佑”（成本，不可能卖一支粉笔，请国际巨星）。

首先是创意，还有，你要推广的产品，如何让人们一目了然地记住这个产品，你要避开他的缺点，扩大他的优势。