《最后的晚餐》的历史价值 紧急！

达到。 芬奇一生最负盛名的作品。 在众多同流派画作中，这幅画被公认为史无前例，尤其以其巧妙的构思、出色的布局、细致的写实和严格的尊重关系而引人注目。

在构图时，他将整面墙展示在餐厅的一端，大厅的透视构图与餐厅的建筑结构相连，让观众身临其境。 画面中的人物以一种微妙而微妙的方式被描绘出来，他们的表情是恐怖、愤怒、怀疑和忏悔，以及他们的手势、眼神和行为。 这些典型人物的刻画与画作主题紧密契合，与构图的多样统一效果相得益彰，使这幅画无可争议地成为世界艺术宝库中最完美的典范杰作！！

嗯，我也要求**很多。

历史故事：讲述耶稣在逾越节的故事。

他的第12届国会前夕。

门徒们坐在餐桌旁，我们都知道这是耶稣最后的晚餐，正如画名所说，吃饭的时候，每个人都在互相交谈，但这个时候，耶稣突然感到非常难过。

他告诉他的门徒，他会被其中一个人出卖，但耶稣没有说这个人是犹大。

他们看起来也很伤心，每个人都对耶稣说：“主啊！ 不是我，是吗？ 最后，耶稣说：“谁把手放在盘子里，谁就是出卖我的。

背景：在15世纪的90年代，马泰奥·班迪洛（Matteo Bandeillo）还是个孩子，班迪洛经常会看达芬奇。

列奥纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci）在修道院的北墙上工作以打发时间，他正在绘制斯福尔扎时期的伟大杰作之一《最后的晚餐》

历史价值：列奥纳多·达·芬奇的《最后的晚餐》不仅标志着达·芬奇艺术成就的巅峰，也标志着文艺复兴时期艺术创作的成熟和伟大。

这件作品做到了素描表达的正确性和对事物观察的准确性，使人能够真正感受到面对现实世界的角落，在构图处理上也取得了很大的成就，人物形象的组合构成了美丽的图案，画面有一种轻松自然的平衡与和谐。

更重要的是，他创造性地将圣餐主题的创作回归到历史渊源的文化意义，从而赋予作品创作生命力和历史意义。

著名的《最后的令人不安的晚餐》是谁？

1.梵。 2.达芬奇。

正确答案：Daryan Blind Finch。

《最后的晚餐》由意大利艺术家莱昂纳多·达·芬奇创作，以耶稣与十二门徒共进最后的晚餐为主题。 它被意大利米兰的圣玛丽亚感恩教堂收藏。

画家对空间也有自己独特的处理方式和距离与接近的方法。 他巧妙而精确地运用透视法则，将所有透视都集中在耶稣身上，在视觉上使他成为整体情况的中心人物; 同时，达芬奇也巧妙地延伸了壁画空间的空间。 整个画面感觉深邃而遥远，从耶稣身后的窗户，你可以看到耶路撒冷美丽的暮色景色。

专家认为，画家用他的家乡佛罗伦萨的风景画了它。 此外，达芬奇正确地运用了透视原理，在食堂墙顶画了《最后的晚餐》，使水平线与画中人物和桌子的构图相吻合。 结果，进入食堂的观众有一种与耶稣一起参加晚宴的错觉，仿佛他们也在与门徒一起参加晚宴。

希望对你有所帮助。

晚上，耶稣和12个门徒坐下来。

当他吃饭时，耶稣说：'我实在告诉你们，'你们中间有一个要出卖我。 ’

他们非常悲伤，一个接一个地问他：“主啊，是我吗？ ’

这幅画中最引人注目的人物是耶稣，他住在画的中央，说完之后，他摊开双手，垂下眼睛，眼神冷漠。 有很多评论说这是一个“悲伤的姿势”。 但我认为，耶稣此时的心境应该像古井的水一样汹涌澎湃。

这不仅是因为面对门徒的无助和恐惧，犹大仍然紧紧抓住卖家的钱，需要与中心人物耶稣形成鲜明的对比，而且还说明了“如果生命预示着死亡，它会有什么表现？ 既然已经命中注定，而上帝，作为所谓世界悲剧的主角，哪怕只是一个智者，也会如此冷静。 对死亡的预知不再只是一种宗教指导; 在列奥纳多·达·芬奇的绘画世界中，预见死亡成为不可避免的生命终结。

《最后的晚餐》 这幅画的特点之一就是所有人物都没有圣光，强调的是现实生活，他们都是普通人，连耶稣蛋芬奇的头上都没有圣光，只用透视，以耶稣为中心，用窗的光代替圣光， 并将犹大置于黑暗中 可以说，通过这幅画，列奥纳多·达·芬奇发挥了文艺复兴时代最重要的主题，这是基于叛乱前时代的主题，“人性与人性” 在哥特时期，也就是文艺复兴初期，画家们仍然受到中世纪绘画的影响。耶稣和马利亚只被描绘成神性，他们的人性品质，包括痛苦、悲伤、恐惧等，都被稀释到难以察觉的地步，甚至连身体都在颤动，仿佛是