近体诗中的孤独平问题，关于近身诗中的孤独平句，三平音和三尾问题？ 请用手指高指向。

押（平）韵句子的句结构其实叫对联，这里很严格，不能有孤平三平。

三条尾巴通常在句子中，即使句子不押韵。 但是在绿色的句子中，有三条尾巴，三条扁平的尾巴，还有孤独的扁平。 被视为犯规。

你要区分格律诗和古式诗，李白的古风比较古，他的诗能用三平三尾，股平不平也无所谓，因为古风不是这些。

不管是孤扁尾巴还是三扁尾巴，都是不允许的，当然可以使用，但要慎用。

三条扁尾并不是特别漂亮，用不用就看是否符合诗意语境了。 至于有些人刻意用三平尾来“追古风”，这是个人喜好，所以不好说。 古风诗对音调搭配没有严格的规定，所以出现的机会更高。

在韵律诗中，三平尾并不忌讳，但韵尾与三平尾相连，大多数情况下音调搭配不是很好，所以出现的概率很低，但绝不是没有，像李白、杜甫、白居易、王伟、 李尚吟、杜牧、崔浩等著名诗人，都有如此近亲的诗句。换言之，要慎用，但也不是不可能使用，后世（尤其是同时代人）直接将其视为禁忌，显然是不合适的。

诸如“犯寂寞扁”之类的提法也与三扁尾相似，即应慎用，但不得使用。

事实上，“三扁尾”或“孤扁扁”等禁忌用语只在清代被提及，至今仍未定论。不过，当代有大繁荣的趋势，也是一件奇怪的事情，但当代确实没有确凿的结论，但支持这种说法的人更多，但没有人能说出真情。

另外，如果在古代，会有这么严格的规矩，那就是有硬性规定，没有必要讲道理，但必须遵守。 “三平尾”和“孤平”概念的提出者、清代诗人王世珍在提出这些概念时并不支持这些概念，而是对这些规定进行了讽刺。 想起清代的姬云文很有名，但诗名基本没有，据说他没有资格指责唐宋时期的著名诗人犯规和忌讳，但实际上，他经常做这样的事情，因为他曾经当过考官， 而在这种考官心态下，无论他写得再好，能不能写诗都无所谓，他有权按照既定的规则进行批评。

你做了很多研究。 普通人只知道大意，就是不全是平淡无奇的词，怎么能弥补字声，一调低，缺乏变化，不朗朗上口，不美观，要克制。

“寂寞平”作为诗歌的一个特殊术语和禁忌，在为什么是“诗歌中的禁忌”及其适用范围方面没有得到明确的解释，这造成了对使用诗歌的联合法的理解的差异。

寂寞平是抒情诗（包括长节奏和露露）中的禁忌，所以诗人在写抒情诗时要注意避免孤平。 在歌词和歌曲中使用相似的句子时，要注意避免孤独。

在五字句型“平平仄仄平”中，第一个字必须是平音; 如果你使用“启生”这个词，你就犯了孤独罪。 因为除了押韵，只剩下一个平字了。 七字是五字的延伸，所以在“仄仄平仄平”的句型中，如果用到声音中第三个字，也叫寂寞的平安。

在唐代的抒情诗中，绝对没有寂寞的句子。 诗歌从来都不是孤独的句子。 我们来看《长征》第二句中的“千”字，和第六句中的“桥”字都是平字，可以作为举例。

近式诗歌称为现代诗歌，是一种不同于古诗、越夫歌的诗歌风格。 近式诗歌起源于南代，完成于唐代，其体系分为五、七字节奏、五、七字编排、五、七字四行诗三大类。

诗歌的规律叫法，在它的创作中有一定的规范，如果过分，就违法，所以明王世珍的《艺术园语》云：“法就是音乐的法则，世上没有严格的法则。 “每首诗限八句，整首诗五七个字，都是平声押韵，押韵到最后，押韵不能改，也不能重复。

一首诗的开头句通常有四种形式，即押韵的押韵，（平平仄仄平，平平仄仄平）。 相等不押韵（平平平仄仄，平平仄仄平仄）。 和开头的韵文（仄仄平平仄，仄仄平平仄仄），全文有平时限，依法，无罪，每句满足2、4、6字，尤其要考虑; 此外，全诗分为四对联，如开头、下颌、脖子和结（尾巴），每对联有两句，1、2 句是起对联，3、4 句是前联，5、6 句是颈对联，7、8 句是尾联，其中下颌、脖子 2 对联， 必须面对，如杜甫的诗《苏江边亭》，主联是“薄云严密穿插，弧月在波涛汹涌”。

脖子联轴器是“鹳和鹤追安静，豺要吃东西，要吵闹”。 “一切都很整洁。 至于第一副和最后一副对联，没有严格的标准，可对可错，然后错错很多。

另外，诗中的1、2、3、4、5、6、7、8句都叫对联，对联中的2、4、6字一定是相反的。

诗中的第2句、第3句、第4句、第5句、第6句、第7句统称为粘句，句子中的第2、4、6个字与对联相同。 需要注意的是，在写抒情诗时，应避免犯“仄仄仄平”、“仄平仄平”和连三平（“仄仄平平”）。如果有矛盾，就必须通过勉强来挽救。

除了有节奏的诗歌外，还有一种紧密的身体复合体。

五、七字的法，其正文通了四句，多了诗的韵律去半外，一切规律，如法本体，和诗本身的韵律，又有韵律的划分，韵律的长律，就是诗的原韵律， 四句四句加四增，至少延一联，多限，除了前后两句无用的二元性外，中间必定是战斗，诗的正文和韵律没什么区别，反而有点别致，是诗人经常在标题整章中用标题的数量， 为了看韵数，如杜甫《献给王二十四诗御行四十韵》、《送司马山人十二韵》等也。

近式诗歌，又称现代风格诗歌或韵律诗，是汉族诗歌中一种强调平移、对抗、押韵的体裁。为了区别于古代的诗歌风格，它有近体的名字。 它指的是唐初之后形成的另一种诗歌体裁。

在近端诗篇中，对句子的数量、字数、字数和押韵都有严格的限制。 近式诗歌是唐代以后的主要诗歌体裁，著名的代表诗人有：李白、杜甫、李尚吟、陆游等。

在中国诗歌发展史上占有重要地位，对历史文化研究也做出了突出贡献。

风格诗：近式诗歌是指当时唐代形成的格律诗，为了区别于过去的非格律诗，它们被称为近式诗或现代风格诗。

诗歌有三种类型。

抒情诗分为五个音节和七个音节。

黄昏时分，群山远方，寒冷的天气里，白色的房子很差。

柴门听到狗吠声，在一个雪夜回到了人们身边。

整首诗押韵平音（十一个真理），并使用有节奏的句子。

因此，它是一首近乎身体的诗，一首五字绝句。

当然不是。

格律诗的韵律比较严格，每句都有平线交替，相邻诗句有“粘”的说法。 没有这些特征的诗就不是抒情诗。

而你说的“寂寞扁”只是诗歌的弊病之一，比如“三扁尾”和“三尾”也是常见的弊病。

节奏的规则比较简单，但并不容易理解，所以建议大家参考关于节奏的书。

你好，一句话不能算是一首格律诗。

在古代诗歌中，只有韵律诗和绝句才能称为格律诗。 如果从句数上看，在一首古诗中，只有四句叫四句，只有八句叫韵律诗，可以称作韵律诗，也就是古诗中的近诗。 八句以上的古诗称为古诗。

你说的是诗歌和绝句的对等问题。

在一首格律诗的一句话中，整个句子中除了押韵之外只有一个平音词，这叫“犯寂寞的平”。 在某些情况下（例如，在句子的中间。

四、五、六字）是夹在两个音词之间的平音词，前身也叫“寂寞罪”。为了避免“寂寞安宁”，有些句子中的“一、三、五”字不容忽视。 例如，在句子“仄仄平仄仄平”中，如果将第三个字换成“平生”字，则只剩下第四个字为“平生”（押韵脚的“平生字不算”），这将是一个孤独的平声。

比如一首五字四行诗，收获的层次应该是这样的：

这是平庸的，它是平庸的。

平和，平庸，平庸。

同样：

平和，平庸，平庸。

这是平庸的，它是平庸的。

你会发现，除了最后一个押韵的词，其他地方没有平字，如果只有一个ping，就叫寂寞降。

让我们看看七字诗的平庸。

这是很多的和平，很多，很多。

Ping Ping Ping，Ping Ping，Ping Ping。

这是很多的记忆，很多，很多。

Ping Ping Ping，Ping Ping，Ping Ping。

这是一种扁平的可伸缩类型。

上面的第五句话放在开头。

你也会发现，押韵和绝句的句子应该是相反的，这叫同句，这叫粘，以此类推，你就平了。

韵律诗还关注押韵、练级、战斗等诸多问题。

房东你好，“平平”的第五句是寂寞，需要救援，用孤独的平来拯救它，把“平平”改成“平平”，用这句话来拯救自己，不需要用这句话来拯救。

关于战斗，诗中的下颌和颈对联是严格对立的，作品是否正确取决于具体情况，理论上应该是作品对，但在特殊情况下（如果内容和意境与战斗相冲突，这种情况还是比较少见的）可以使用宽对， 最多三副对联，第一对联、下颌对联、颈对联或下颌对联、颈对联、尾联、第一对联或尾联如果用的话可以宽，就像第一句进押可以借用押韵一样，就是一个道理。下颌关节和颈关节是最好的工作对。