中国画中的易笔人物和重色有什么区别？ 哪一个更好学？

看来你还是很专业的，写字和写意是完全不一样的，一楼和二楼都很好。

但我似乎误解了你的意思。

崇彩自唐代以来就暗淡无光，自从当代矿物颜料再次被发现以来，现在发展得非常好，崇彩是传统传承。 其实我觉得就是简单地把写意画和一些细腻的画笔结合起来，涂上浓重的色彩，让观众有一种明亮和清新的感觉。

我觉得崇彩是公碧崇彩的主流，是他的根，而义书这个角色只是崇彩的一个小路人，是非主流的，至少现在是这样！

艺术是一个见仁见智的问题。

就看你喜欢哪一个，我建议你多学写两个，当然，你可以对写作的意义感兴趣，（你要找到它的问题，改进它）说不定会有好的发展！！

中国画中的写意是天、地、人融为一体的感觉，其中有一定的中国古典哲学感。 讲究简约精致，注重类型与精神并重; 而重色画是细笔画的一个范畴，就是要注意色彩的运用，有点像西方印象派的绘画，如果说要学哪个更好呢？ 应该说，学好是好事，另一件事就是根据自己的兴趣去学习。

其次，如果你正在学习艺术，最好两者都尝试，我更喜欢手绘。 无论是花鸟、人还是风景。

再加上最后一个朋友的回答，呵呵！ 如果时间匆忙又不耐烦，建议选择徒手学习，这样比较感性。 工笔重色需要非常细致细心，我不喜欢这样，坐不住，不能静，画重色的时候需要一遍又一遍地涂抹和染色，焦虑的人无法产生好的作品。

叫我用画笔画画真是要了我的命！ 让人窒息！ 最好是徒手！

但是，徒手需要深厚的素描和素描技巧，因此会更容易学习！ 我建议你先尝试一下！

这取决于每个人的喜好。

在一楼，细腻的笔触是否与欧洲印象派有关？ 只要看看它，你不需要丝毫的课堂知识就能分辨出区别。

国画改色手绘手绘方法是以敦煌壁画为代表的民间改色画法为基础，力求振兴汉唐时期，还原色彩的独特表现力。 具有独特的造型、色彩、质感视觉美感，大大加强了绘画的本质特征，丰富了中国画的表现力。

国画的重彩画手法沿袭了水墨画的一些手法和手法，保留了水墨画的特点，但比水墨画更华丽、更明亮一些。

根据墨色量的不同，写意重彩画通常有两种情况，一种是以墨为主体，以色彩为用途。 这幅画因墨而成立，色彩因墨而绽放光芒。 另一种是以色彩为基础，墨水被视为色彩与色彩之间的和谐与过渡，颜料选择广泛，包括石灰石、石绿、赭石、朱砂等传统颜料，以及水粉、丙烯等。

但写意浓彩画的共同点是以毛笔和墨水为骨，在浓墨之上涂上石蓝、石青、朱砂或金粉等，其色彩效果极为鲜艳璀璨，追求气势恢宏、宽广的氛围。 在大多数重色画中，色彩作为画面的血肉而存在。

因此，中国画中的写意重彩画手法以其独特的装饰风格和品味，以及鲜艳艳丽的色彩，为中国画开辟了新的领域和新的空间，在中国画界形成了一股创新的国画潮流。