汉唐雕塑与希腊罗马雕塑的区别

古希腊雕塑的三个时期：古希腊时期、古典时期和希腊化时期。

1.古代：

从公元前8世纪到公元前6世纪，希腊社会发生了巨大的变化，部落首领的权力完全消失，原始公社崩溃，奴隶制度在希腊形成，奴隶城邦的建立开始了。

由于土地贫瘠，城邦之间的矛盾日益尖锐，导致了海上扩张和殖民统治。 这两个方面影响和加强，希腊很快成为地中海世界的一股强大力量，无论是在政治上还是在经济上。

在荷马时期，雕刻艺术只是几个小雕像。

古希腊雕刻真实历史的第一页应该从古代时期开始。 因为古希腊雕塑中最突出的人体雕刻就是在这一时期铺设的。

2.古典时期：

持续了半个世纪的希波战争以希腊的胜利告终。 在希波战争期间，雅典是希腊城邦的领导者，虽然城市被战争摧毁，但胜利所攫取的巨额财富使希腊经济繁荣。

雅典作为城邦联盟的领导者，对外发展了自己的霸权，对内实行民主政治，给予人民更多的财富和自由，从而使雅典成为当时欧洲最美丽、最繁荣的城市，也使雅典从公元前5世纪中叶开始进入“伯里克利繁荣的新时代”。

3.希腊化时期：

希腊化时期一般是指公元前334-30年，也称为希腊化时期。 这一时期持续了 300 多年，从公元前 334 年马其顿的亚历山大远征波斯到公元前 30 年罗马帝国摧毁埃及托勒密王朝。

马其顿的希腊国王在北方和南方作战，使帝国横跨欧洲、亚洲和非洲，成为希腊的鼎盛时期。 崇尚文化艺术的亚历山大国王，使希腊艺术向东方广泛传播，吸收了古代东方文化的养分，使东西方文化开始交流和结合，推动了文明的新发展。

随着城邦的崩溃，政治、宗教和艺术逐渐失去了严肃性和公民性。 艺术开始成为满足少数贵族统治者自我炫耀、享乐和粉饰现实的手段。 这降低了上帝在艺术中的地位，人和人的生命更多地出现在艺术题材中。

谈谈你对古希腊古洛+马时期雕塑艺术的理解。

谈谈你对古希腊+马术时期雕塑艺术的理解，公元前146年，罗马征服了希腊本土，公元前30年占领了埃及，从此罗马将古希腊统治的广大地区并入罗马帝国的领土。 罗马不仅获得了古希腊的领土，而且继承和发扬了古希腊的艺术文化成就，成为西方艺术探索的心脏和核心朋友。 雕塑在古罗马的社会生活中具有很高的地位，雕塑的数量在今天仍然是不可想象的。

观看和了解古罗马雕像对我们来说也是一种极大的乐趣和收获。 以优雅的维纳斯雕像为例。 她犹如一座丰碑，高贵动人; 像一首诗，含蓄而耐人寻味。

这位美丽的女神刚洗完澡回来。 她的头微微向左扭，表情平静，笑容微微露出。 没有女性气质或羞涩，只有纯洁和优雅。

椭圆形脸，挺鼻子，平额头，直弧眉，杏仁形眼睛。 脸部两侧的卷发在头顶扎成两个高高的发髻，两根长长的卷发垂到肩膀，是希腊时代女神的典型特征。 她是那么的聪明，给人一种崇高的感觉，庄重而优雅。

古罗马雕塑包括奥古斯都雕像、三美人、拉奥孔、断臂维纳斯，著名的雕塑还包括古罗马王室的许多成员，如罗马皇帝卡拉卡拉、维斯塔尔女神马西玛、狩猎女神戴安娜、优雅的维纳斯、狄俄尼索斯、伊西斯的雕像、 赫拉克勒斯，宙斯的女儿月亮女神和阿多尼斯。

古罗马雕塑的特征：

纵观世界雕塑发展史，古罗马雕塑艺术在世界雕塑艺术发展史上做出了杰出的贡献。 古罗马雕塑的显著特点是，它既继承和发扬了与古希腊一脉相承的古希腊传统雕塑风格，又融合了伊特鲁里亚雕塑艺术和古罗马的青铜铸造和石雕技艺，起到了古希腊与中世纪之间不可或缺的桥梁和纽带作用。

古希腊的肖像画题材比较简单，内容也比较简单，但是在云昌之前，却是所有艺术肖像画的发源地。 古希腊肖像大多是神话人物和神话故事。 <>

古希腊雕塑的审美理想是对真美的追求。

希腊雕刻的大多数主题都取自神话或体育比赛。 在公元前6世纪之后的数百年里，古希腊的科学、文学和艺术大师们取得了辉煌的成就，雕塑是这一时期辉煌文化成就的一个重要方面。

爱琴海有许多小岛，其中巴罗斯岛盛产大理石，为雕刻提供了最好的材料。 就艺术风格的变化和发展而言，希腊雕塑可分为古代时期、古典时期和希腊化时期。

古代时期是雕塑家的训练阶段。 这一时期被雕塑家探索了很长时间，为后来的雕塑家开辟了道路。 最著名的雕塑家之一是米隆。

《掷铁饼者》是他的代表作。 古典时期，希腊人的社会思想和宗教观念发生了很大的变化，雕刻艺术逐渐趋向于强调希腊化时期人物个性和情感的刻画，雕塑家继承了传统技法，赋予作品新的活力和新特色。

古希腊的雕塑家对人体有大量的知识和高度的现实主义。 服装的线条生动、流畅、多变，既能展现衣服的质感，又能通过衣服表达人体的美感。 希腊雕刻创造了崇高、优雅和完美的人物形象。

古罗马雕刻很大程度上是在继承希腊雕刻遗产的基础上发展起来的，对肖像雕刻有着独特的贡献，这与罗马人祭拜祖先遗骸的传统习俗密不可分。

由于僧侣习俗和祭祀仪式的流行，古罗马雕塑家经常描绘穿着衣服的人物。 在罗马雕刻的早期，它被少数奴隶主和贵族垄断，当时雕塑家雕刻的许多罗马皇帝形象都被表现为英勇的指挥官。 例如，梵蒂冈博物馆收藏的“奥古斯都”展示了罗马皇帝手里拿着权杖并向下属发出指示的瞬间动作。

这一时期的肖像雕塑以其写实的风格而闻名。 雕塑家善于运用夸张和概括的艺术手法，对人物进行细致的刻画，摒弃繁琐的东西，增强运动感。 除此之外，古罗马雕塑家还用许多圆形雕刻和浮雕装饰罗马建筑、广场、纪念柱等。

3世纪最著名的建筑是塞普蒂米乌斯（Septimius），塞维鲁斯（Cerverus）的凯旋门（Arc de Triomphe）和卡拉卡拉（Caracalla）的公共浴场。

古罗马雕塑是西方古代文明的重要组成部分，为西方现实主义雕塑的发展做出了突出贡献。

老毕的基本特征：追求“真美”。

罗马雕塑遵循希腊雕塑的传统，追求“真正的美”，但比希腊时期的雕塑更世俗，当时许多军事战略家或政治家要求雕塑家为他们创作肖像，甚至罗马人也经常使用雕塑来保存死者的形象。

这个目标在现实主义的道路上又迈出了坚实的一步。 罗马雕塑的成就主要体现在肖像雕塑和纪念碑雕塑上，它们不仅在形式上相似，而且非常注重人物的性格特征。 比较有名的是《奥古斯都的全身肖像》和《卡拉卡拉雕像》。

此时，这座不朽的雕塑以宏伟和庄严取代了过去的美丽和优雅。