为什么我连草图都画不出来？ 为什么素描不能代替素描？

素描最重要的是力度和比例，线条一定要有把握，可以在画画前画出大的关系，先观察后放下，注意黑白的关系，要自信。

素描不能着急，要知道素描是靠数量的积累，多接触人体，了解人体各个部位的结构，在熟悉每个结构的基础上再临摹草图会快很多，如果有时间的话， 你要画出更多动态的草图，在短时间内掌握模型的形象，一开始可能画不好，慢慢熟悉，熟能生巧！不管你有没有画素描的天赋，记住：当你没有素描的教学时，你就擅长它; 当你没有超过一半的小牛时，你就成为了主人; 当它值得膝盖时，你就是大师。

素描应该每天画，刚开始画不好，你就抄，而且从一开始你就要控制时间，不能自己画太久，过一会儿，抄好的时候，就要开始画素描了。 草图的线条应该是平滑的。

基本功还没通过，线条不好，怎么可能画得好，画得快，练基本功！ 什么是基本技能？ 我没有学过这个，但我知道线条应该是最基本的。 我上小学的时候，有老师教我们画素描，每天要求我们画线。

首先，不要画素描，素描是最熟练的，或者看你的素描就知道你是怎么画的，但凡是擅长画素描的人也是好

你先根据线条复制慢写 控制 30分钟左右 不要上来画那种表面 追求大效果 线条画的草图告诉你如何塑造，如何比例，如何穿插结构 有不对的，一目了然， 初学者必须多练习

基本技能是练习。

可以买一本画册** 练习+临摹+素描+默写 多画，动脑筋 先拿100份

其实是没有技巧的，关键是多练习，多画熟能生巧，坚持下去吧！

线条一定要画下来，不要怕画错，画错了会有橡皮擦。

技巧：不行，你还是要每天临摹，你要找到自己擅长的画体，多练习。

个人天赋是“你可以先画画”的一部分。

我就是这样从一条直线开始的，现在我画得很好

在实践中要勤奋，结合点、线、面来写。

多画素描，积累更多经验。

不要让你的压力压倒你。

首先要有自信，画得不好，一定是方法不对。

去画素描，画一些你感兴趣的物体，只有当你感兴趣时，你才会有动力。 画一些你的同学、家具、衣服，当你不明白的时候，去看看模板是怎么画的，然后修改你自己的草图。

以上是我自己的学习方法

多画、那是练习的问题。

1.素描比素描更简洁，素描需要花费一定的时间和精力才能完成，整体画要美观，准确表达作者的绘画意图。

2.对于素描，更注重画家自身的感受，如画家的感觉、灵感和素描猜测等。 画家一般是出于灵感而创作素描，而绘画的目的只是为了捕捉灵感和练习双手。

3、素描更注重将完美的画卷呈现给大家，要描绘的东西更全面，对画家的要求也更高。

你好，素描是一种绘画技巧，它使用黑色软笔将图像清晰地覆盖在纸上，以创造出富有表现力和节奏感的细腻图像，而链式素描是一种绘画技巧，用简单的笔触在短时间内创造出静物和人物棚的图像。 它通常需要在短时间内生成准确而完整的图像，以识别所描绘的物体。 素描和素描之间的主要区别在于所应用的技术和着色方式。

使用软笔，草图力求以清晰的纹理表达图像的细节，并提供丰富的层次感。 另一方面，素描是一种快速绘图技术，旨在在短时间内完成整体图像。 因此，素描和素描是对方无法替代的。

总结。 您好，第一步是提高你的默契记忆能力。 素描包含听写，好的素描作品离不开扎实的听写技巧。

另一方面，听写要求考生第一眼就掌握所描绘对象的第一印象。 第一眼的重点是把握整体，记录大脑中最早也是最生动的形式，接下来的几眼是对现有记忆的纠正和补充。 一旦乍一看没有很好地把握，就很容易偏离方向，处于被动地位。

为什么素描如此难以上手，我应该如何开始？

您好，第一步是提高你的默契记忆能力。 素描包含听写，好的素描作品离不开扎实的听写技巧。 另一方面，听写要求考生第一眼就掌握所描绘对象的第一印象。

第一眼的重点是把握整体，记录大脑中最早也是最生动的形式，接下来的几眼是对现有记忆的纠正和补充。 一旦乍一看没有很好地把握，就很容易偏离方向，处于被动地位。

第二步是进行简单的权衡并突出关键点。 很难计划应该四舍五入哪个部分的定义。 但是，根据经验，一些常见的绘画需要遵循一些规则。

例如，如果你想展示所描绘主体的动态，你可以对他的面部特征采取不情愿的态度。

第三步是清理和整理草图。 这种安排主要适用于那些画面效果较弱的草图，并不适合每张草图。 如果画面效果太琐碎，不妨通过整理和加工来突出关键点; 如果您对某些细节不满意，可以对其进行修改以使工作看起来更流畅。

总之，这个环节要遵循的原则是抓全，讲简。

第三步是清理和整理草图。 这种安排主要适用于那些画面效果较弱的草图，并不适合每张草图。 如果画面效果太琐碎，不妨通过整理和加工来突出关键点; 如果您对某些细节不满意，可以对其进行修改以使工作看起来更流畅。

总之，这个环节要遵循的原则是抓全，讲简。

希望对你有所帮助。

这样做的问题是摩擦抽奖画了很多。

1.铺设暗色调时，笔必须均匀，不要留下太多的白色缝隙，在逐渐突出色调的同时注意与结构的结合。 2.如果明亮部分的斑点过多，请用橡皮擦轻轻擦拭。 如果太暗，可以用手指轻轻揉搓，使其更均匀。

3、绘画时要避免盲目使用线条，注意线条对形状和结构的转化。

素描和素描是一回事，它们之间的关系非常微妙。 但是，素描比素描更简洁，素描需要一定的时间和精力才能完成，需要在整体绘画中达到美感，准确表达自己的绘画意图。 但素描，更讲究感觉：

感觉、灵感和速度。 在画素描时，一般都是在灵感中，目的是练笔，捕捉灵感。 素描是一幅好画的完成，他思考的更多的是事物而不是素描。

素描工具种类繁多，如石笔、木炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、铅笔、钢笔等; 还有用钻头和钻石制作的画作。 工具的差异与素描的性质和构图有关，工具也会影响画家的情绪和技巧。 设计工作室一般根据草图从石膏几何开始，然后画静物、石膏雕像、肖像，从简单到复杂，逐渐学会将复杂的形状总结成几何形状。