“民间艺术应该被保存下来吗？”

民间艺术应该得到保护。

1、民间艺术是我国劳动人民智慧的结晶，是时间的考验，是民族文化的瑰宝，是老一辈艺术家留给年轻一代的艺术遗产。 出于这个原因，我认为我应该为自己的感受感到自豪。

第二，民间艺术在民间传播，有很多人喜欢它，如果你有兴趣，喜欢，你可以学习，进一步了解，推广，分散让更多的人知道和了解，应该为民间艺术的发展做出贡献。

是的。 你的要求太高了，所以我给你一个主意。

首先，我们应该定义什么是艺术：艺术的形式和内容，以及什么是民间：民间的产生并不意味着庸俗，是否小众。

最后，有两点可以深入挖掘，1是否应该进行思想研究，不是不做的问题。 不同的是，留存成本，难度太大，只是是否值得的问题。

2.要**民间艺术的必要性，与现实生活相比，只要需求还在，那么就应该保留。

至于其他艺术，它们是结晶，是磨坊数文化的载体，这些观点太浅了，说它们要提高论证义务也没什么意思，最好是效率高。

2019-12-15 TA获得超过90,000个赞。

关注。 民间艺术应该得到保护。

1、民间艺术是我国劳动人民智慧的结晶，是时间的考验，是民族文化的瑰宝，是老一辈艺术家留给年轻一代的艺术遗产。 因此，我认为从情感上讲，应正玲应该感到骄傲。

第二，民间艺术在民间传播，有很多人喜欢它，如果你有兴趣，喜欢，你可以学习，进一步了解，推广，让更多的人知道和理解，应该为民间艺术的发展做出贡献。

1.分析论点。

艺术应该保持其多样性，去除其糟粕并保留其本质。 因此，在进行论证时，有必要确定这一点，并且必须依靠每个辩论者的所有语言逻辑。

2.材料和问题。

哪些民间艺术宣扬封建迷信和色情淫秽？ 例如，两人语言的民间艺术是最色情和淫秽的。 最迷信的跳神，一想到这些，就要想着如何提升它们？

然后想想广场可能提议保留的民间艺术，例如京剧和杂技。 反驳时要拿出挑鸡蛋骨头的精神，什么训练时间太长，浪费资源，容易被误导，丹角颠倒会造成性别认知偏差，青少年扮演老学生会带来负面的负面影响，不利于身心成长等等。

1.健康意识、民间冶炼、镀金、杂技和许多其他技术将杀死人。

2.注重效率、生产力、质量，必须满足当今的需求。

3.从科学的角度来看，如果古代民间艺术是最好的，那么达尔文的进化论一定是双关语

4.无形杀戮！ 为什么我们在这里讨论是否应该保留它？ 为什么不讨论是否应该保留现代新技术呢？ 很简单，民间艺术不被社会所适应，需要被淘汰。 只是这段关系无法克服。

5.杀手！ 对方说的每一句话都是“片面的理解，断章取义，个别现象”。

如果反对，就会处于明显的劣势，只能从无法适应新时代发展需要中寻找突破口，祝你好运。

你恰恰相反，这场辩论对你非常不利，也无济于事。

辩论原则。

1.纠正辩论的结果。

BBS论坛上的辩论没有赢家或输家，因为辩论的话题本身往往没有绝对正确的结果，辩论的所谓决定权，不是双方谁掌握了或坚持了真理，而是谁能在理论上为自己辩解，能展现出高超的辩论技巧， 幽默的语言，受人尊敬的个人魅力，以及更多的人气。

辩论时，要时刻牢记自己在线使用的目的：“释放生活压力，表达个人感受，结交世界各地朋友，享受轻松的生活”，因此，没有必要进行恶意攻击和谩骂，这才是BBS论坛辩论的真正含义。 最后，每个人都会赢。

2.尊重对手的人格。

如果辩论的结果明显对自己不利，就应该用各种诡辩来进行辩论。 但是，如果分寸感不好，往往会变成双方的辱骂和攻击，甚至是对对方人格的蔑视甚至否定。 如果你不尊重对方的人格，你自然会受到对方人格的攻击。

一个人的人格要得到尊重，首先要尊重他人的人格。

3 诡辩与胡言乱语不同。

由于辩论双方都在为自己“相信”的真理而争论，他们往往知道自己的观点是错误的，不愿意认输，在辩论中搞某种诡辩是正常的，但诡辩并不等同于胡说八道。 所谓无稽之谈，就是对方把问题说清楚的时候，不看对方的文章，分析对方的观点，继续把自己的“理解”观点强加给对方，毫无目的地攻击别人。

您认为民间艺术应该受到知识产权的保护，对吧？

遗憾的是，从法律角度来看，民间艺术不能作为知识产权直接受到保护，主要是因为它已经进入公有领域，权利人难以确定，权利利益分配困难。

1.民间艺术和传统文化是智力创造的重要源泉和基础，这些智力成果一旦商业化，就应该受到知识产权的保护，同时应该还给上游权利，保护民间艺术。 在这里，你可以试着模糊民间艺术与民间艺术衍生的智力产品之间的区别，强调后者应该受到保护，前者应该受到保护。

2.民间艺术的传统表现形式比较落后，很多都局限在相对狭窄的地区和人群中，传播方式也非常原始，主要是手把手、口口相传，甚至在家庭内部。 而这些艺术表现形式一旦转化为市场化的过程，很快就会具有巨大的商业和文化价值，需要得到保护（事实上，它们还在模糊，同化民间艺术及其衍生物，同化保护和知识产权保护）。

3.民间艺术的原始生态越来越受到攻击，完全依靠对原始状态的保护是相当困难的。 更有效的保护方式是将民间艺术提炼成知识产品，从而创造经济价值进而回馈社会，提高民间艺术保存环境的造血功能，可以大大延长民间艺术的寿命。

4.目前，国际社会已经达成保护民间艺术的共识，但如何通过立法保护民间艺术仍存在争议。 一种观点认为，应将上游权利纳入现有知识产权保护体系，如民间艺术、传统文化、遗传资源等。

但这种观点也受到了不少批评，所以就不多赘述了）。

希望对你有所帮助。

1、任何文化、艺术、科学技术的发展，都是在继承前人成果的基础上进行的创新;

2.民俗有传统，但仍在发展中，既然发展中有创新，就应该保护这种创新。

3. 为什么民间艺术的创新需要保护？

4.科学技术创新可以获得知识产权保护是公认的，但目前受到保护的技术在知识产权保护期届满后会进入公有领域，成为人类共享的财富，这不是科技传统。

许多民间技艺是秘密的，比如一些秘方或技术，申请专利的好处是受国家法律保护的，如果被其他实际用途发现，就侵权了。 但专利是有利益期限的，20年后专利就会被公开，而且没有秘密故事，比如可口可乐的秘方没有专利。

您好，我正在做传统技艺知识产权保护的研究，能不能留个QQ跟大家聊聊？

对不起，我没有找到这个辩论记录，这是我自己写的，可能太简单了，如果你还有问题，可以再问我，而且你说的双方都有，是不是有利有弊。

民族技能是民间艺术家或工匠在长期研究和工作中培养出来的一种技术或艺术，包括一些手工艺品、艺术品等。

1.相信它不应该保密。

民间技艺现在正处于濒临灭绝的时期，很多著名的民间艺人已经圆寂，却没有后代传遍他们的技艺，比如剪花女库淑兰的去世，无疑是剪纸艺术的一大损失，但剪纸艺现在已经传播到一定程度，还是很危险的， 且不说隐藏在民间的其他手工艺，许多民间手工艺的消失，是随着少数艺术家的去世而消失的，这对中华民族的文化来说是一个巨大的损失，相当于是文化的不断积累的损失。

历经千百年民间工艺，其中有很多封建观念，比如传男不传女，不利于其发展，所以需要公开。

2.认为它不应该公开。

民间技艺本来就是几个有本事的人通过不断的训练和研究练就出来的，比如川剧里的变脸本来就是偷偷学习传播的，这样可以让川剧更有观赏性和神秘感，但现在一些外人也可以学习变脸特技，这让川剧保留了多年的秘密和可看性。 这对川剧的发展是十分不利的。 一门艺术需要有一个秘密，这样它才能更好、更深刻地传播。

民艺对传承人有非常严格的要求，以保证民艺在传承中的品质，才不会泛滥。

技术是一个巨大的价值，很多民间技能都是几百年几千年才形成的，徒劳无功，是不是很可惜，很多外国人不怀好意地向我们学习，这并不意味着他们热爱中国文化，他们只是想学习一项技术，而我们竞争，在这方面几乎没有教训。 当我们告诉美国人，教我们你们先进的芯片技术时，他们愿意吗？

保存民用复印室艺术品的依据如下：

手工工艺在中国民间有着悠久的生产历史，是中华文化艺术的瑰宝，她有着悠久的历史、精湛的技艺、丰富的品类、流传下来的海内外杰作，几千年来，传统手工艺品一直是代表中华民族的一大特色产业。 传统手工艺品不仅是文化艺术品，更是生活必需品，与人们的生活息息相关。 时髦的手工艺品在现代城市如此流行和流行，确实是一个非常奇特的现象。

有人说是因为怀旧，一种对过去手工制作的岁月的怀念。

手工工艺美术是生产者的艺术，它源自民间，服务于人民，始终将实用与审美融为一体，具有物质与精神的二元性，不为纯粹的艺术。 民间工艺美术扎根于社会的基层，在不同民族、不同地区无穷无尽，为大众文化奠定了坚实的基础，并对其他文化艺术产生了深远的影响。

丰富的民间活动中蕴含着民间艺术的精髓---千姿百态的面雕、朴素而富有表现力的剪纸、绚丽奔放的晋绣、神异的皮影戏、风格迥异的雕刻、木版年画......具有悠久的传统它们既朴素又华丽，气势磅礴，风度高雅，体现了人们的美好理想和审美观念。

一件民间艺术品往往蕴含着传统文化最深厚的根基，蕴含着难以言喻的意义和不可估量的价值，保留了民族文化形成的原始状态和每个民族独特的思维方式。

但可悲的是，每年春节前后，这也成为这些流传千年、体现中国民间文化精髓的民间艺术品，被高速奔跑的现代人认可和接触的唯一机会，这些民间艺术的传承和发展岌岌可危。 为了改变这种状况，一些技艺独特的民间艺术家纷纷走出家门，走出小山村，走向市场，这或多或少地给他们带来了利润，也为民间艺术的发展创造了良好的物质条件，但与此同时，随着市场化手段，这些艺术品不断“完善”， 有关人士有这样的担忧：民间艺术已经失去了原有的价值，它的市场也要毁灭了。看。