你认为文学应该更多地关注社会现实还是个人感受？

一本书的内容最重要的是故事的写作，如何清晰明了地讲述它，是观众能否接受你的关键，我们知道，从开学开始，老师就教导我们，故事情节，故事的内容是一个故事的灵魂， 这也是一个重要的写作退出！什么是写作，写作就是塑造者，将故事塑造成形状！ 是能让人明白，能让人快速进入，快速理解作者意图的重要措施！

所以，如果一本书故事新颖但内容枯燥，就好比外强内枯，光有尊严却不内在是不够的！ 所以，两者都必须具备才能做到，哪个更重要，那就看阅读的重点了！ 反正我是在看中国笔！

这不是一个冠冕堂皇的理由，它就像！

评价一部文学作品，无论是故事还是写作，都是为它的主题和思想服务。 如果我们忽略它的文本意义，只问它的故事和文字，无异于抛弃原著，寻找鱼。 我们写的东西叫文章，就是表达一种内在的倾向，或者说说一种观点，鼓吹一种精神，所谓悼词和鞭打，传达和揭露，就是心里久久闷闷，感觉像喉咙里的鱼，不吐不开心，然后写出一些情结和文字。

就个人经验而言，我认为在评论一部文学作品时首先要看的是艺术，艺术价值包括语言艺术和完美的形象艺术来塑造人物，是一部能够打动人心、触动人心深处的好作品，当然， 没有高超的语言表达能力，就不可能写出优秀的文学杰作，批评的关键在于艺术层面，历史上有很多文章或词典，语言空洞精致，却能流传下来，为人所爱，唐寅的《花月吟》纯粹是游戏文本，却是受人青睐的。

我认为，对于一部文学作品来说，故事和文笔都很重要，不可能说哪一个重要，但两者都很重要，两者相辅相成，缺不掉！ 一部好的文学作品，如果比作一棵树，那么一个好故事就是树根，而文字就是树上的叶子，没有叶子，树就不成树，而只是枯木，没有兴趣，没有根，叶子没有依恋，无论它长得多么疯狂， 它也没有骨干，很难形成。

有一个好的题材，无疑是文学作品最重要的部分，否则就是空洞的，或者杂乱无章的，单薄的，牵强附会的。 题材是支撑文学作品的基础，是作品的灵魂，一切创作都必须围绕主题展开。 不能跑题，否则他会跑题，把张三当成李四，成为笑柄。

作者的写作是写作的基础，它与教育水平、阅读储蓄等环节密切相关。 文学作品，尤其是对人物和故事情节的描写，应该通过细腻而恰当的句子来完成。 如果整个故事过于平淡，就会失去读者阅读的价值，这意味着作者创作的失败。

好的文学作品是人们生活中不可缺少的精神食粮，可以传承文化、弘扬正义、播种文明、体现时代精神; 它可以培养情操，激励人，鞭策人们砥砺前行，给人以美的享受和教育。 了解一些文学理论可以帮助我们更好地理解文学作品并学会欣赏它们。

因为文学是对人的研究，所以它与人们的喜怒哀乐和生活状况是分不开的。 它反映了熟悉的、至少可以理解的情感和生活现象。 文学的对象是整个社会生活。

科学，特别是社会科学，也把社会生活作为研究对象，但是他们研究的是社会生活的某个方面，或者说是某种规律。 社会生活作为文学创作的对象，是整体的社会生活，是完整的生活场景，是生活的方方面面。 文学的对象是典型的社会生活。

文学创作的对象是社会生活，这并不意味着任何生活现象都可以进入文学的殿堂。 只有那些生活的特征现象才能成为文学的对象。 这是因为只有生命的特有现象才能生动，蕴含深刻的意义。

通过把握生活中的这些现象，我们将能够创造出原创的文学形象。 文学的对象是具有审美意义的社会生活。 这并不是说文学创作的对象只能是美的事物，而不能是丑陋的事物。

所谓审美意义，是指社会普遍认可的审美原则，或者说是人们普遍具有的审美趣味。 最起码，文学的对象应该是那些经过艺术处理后才具有审美意义的社会生活。 本身不具有审美意义，经过艺术处理后仍不具有审美意义的生活现象，不应纳入文学作品。

文学创作的对象有时是那些看似完全自然的景象，这些景象似乎与社会生活没有任何直接的联系，但实际上也属于社会生活的范畴。 生活的每一点都是当下社会人文思想的体现，文学表达了社会生活的完整性。

文学作品高于生活！

文学是人生最美好的，就像古代诗人李白，去过很多地方才写出那么多诗。