关于奥地利作曲家莫扎特的问题

我觉得电影中的莫扎特和现实中的莫扎特有些相似; 剧作家不可能凭空捏造出一个莫扎特，还是有一定的历史依据的。 当然，这只是一个依据，很多地方都是根据人物传记来神话莫扎特的，大家看过人物传记，只能当成**，看雾中的花;只能说，电影中的一些具体事情，未必是真的。 比如最后，莫扎特的死因其实是大家都不知道的，所以莫扎特被刻意神话化了。

最后，当别人说一个艺术家在创造世界时，他的想法与普通人不同是可以理解的。

前额。 莫扎特是那种所谓的天才。

那么居住方式、思维方式、行为方式就和常人有些不同了。

例如。 后来，当他长大了，他仍然“疯狂”。 有一颗孩子般的心。

我不能这么说。 我想如果你真的想了解一个**家。

他的**是最好的方法。

只能说表面上大致相同。

这不太一样。 总之，我第一次听到电影里的笑声，我就害怕了。

不应该那么夸张，但作曲家有一种神经质。 他们需要极端的感觉。 有时是这样，但生活仍然很正常。

不同的是，传记中记载，莫扎特小时候很有才华，而且非常活泼可爱。 但到了成年，也只能说是大人了，因为他只活了35岁，这期间饱寒而废，穷困潦倒，对贝多芬冷淡，不把人放在心上，还有点虚伪，他不知道，只说累了，让贝多芬替他完成了《唐璜》的一部分， 直到贝多芬展现出惊人的天赋，莫扎特的态度才有所改善，毕竟他问过贝多芬。

不一样。 他们中的很多人都改变了。

我认为它充满了同样的个性。

莫扎特是 18 世纪后期的作曲家。

沃尔夫冈·阿玛迪斯·莫扎特（1756年1月27日-1791年12月5日）出生于神圣罗马帝国时期的萨尔茨堡。 欧洲古典主义作曲家。 1760年，莫扎特开始学习作曲。

从1763年到1773年，莫扎特与他的父亲利奥波德·莫扎特（Leopold Mozart）一起前往欧洲各个国家。 1781年，莫扎特移居维也纳，开始了长达10年的创作生涯。 1791年12月5日0时55分，莫扎特去世，享年35岁，死因不明。

莫扎特的重要作品囊括了当时的所有流派。 在他的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲和嬉戏歌曲之后，高轮成为古典**的主要形式。

莫扎特作品：

流传下来的莫扎特数百部作品都非常受欢迎，比如《费加罗的婚礼》《唐璜》《魔笛》《安魂曲》等，其中也有一些钢琴奏鸣曲，我们现在基本都听了**。

其中，我推荐最多的是《安魂曲》。 这**可以说是莫扎特的绝唱，因为他死前没有写完绝唱，只写了前两章，后一章是临终前口述给学生听的，请学生替他补充。

在他的作品中，莫扎特用三乐章结构完善了古老的（钢琴）协奏曲：快-慢-快节奏过渡。

第一乐章奏鸣曲是双重呈现（即管弦乐队首先演奏第一个呈现，然后独奏似乎与管弦乐队一起演奏第二个呈现）和华彩乐段（当演绎进入结束时，管弦乐队引入钢琴独奏与大四六和弦）（具有相当强的即兴性，主要目的是展示精湛的技艺）。

第二乐章通常是抒情曲调。 第三乐章是回旋曲或回旋奏鸣曲，通常速度更快，情绪化更强。

在他写的41部作品中，《哈夫纳》、《林茨》、《布拉格》、《木星》是最重要的，风格更是先进。 例如，《第40号交响曲》是小调的，这部作品因其情感戏剧性而被称为“浪漫交响曲”。

莫扎特创作了 17 首钢琴奏鸣曲、6 首小提琴奏鸣曲和 35 首钢琴小提琴奏鸣曲。 他为古典奏鸣曲组曲的发展做出了一定的贡献，确立了维也纳古典风格的三个乐章组曲的形式。 在钢琴奏鸣曲方面，他与海顿的作品一起从大键琴过渡到钢琴。

他特别喜欢为钢琴写作。 在80年代的钢琴奏鸣曲中，钢琴效果和音域得到了发挥，如《A大调钢琴奏鸣曲》（K 331,1781-1783）、《C小调奏鸣曲》（K 457,1784）、《C小调幻想曲》（K 475,1785）等。 后两者显示出对比和戏剧力量的鲜明并置，预示着贝多芬钢琴奏鸣曲的诞生。

莫扎特的钢琴和小提琴奏鸣曲，逐渐摆脱了意大利科莱里、萨马尔迪尼等人的影响，形成了自己独立的风格，在他们的奏鸣曲中占有重要地位。 自1778年以来，莫扎特一直将钢琴和小提琴放在同等重要的位置。 （在此之前，就像在肖贝特的作品中一样，钢琴占主导地位。

莫扎特以前的作品也以钢琴为主，并由小提琴伴奏。 例如降E大调（1781年）、降B大调（K 454,1784年）、降E大调（K481、1785年）、A大调（1787年）等大调都非常成功。