-
是不断的练习,画画的时候,其实需要思考,多看扇画,多读书,在学习中不断学习,这些都是需要付出才能有所收获的,希望你早日成功
-
关键是要看自己的天赋,有些人的空间想象能力较弱,所以不适合画画,有天赋的人,画画的时候要多集中精力,多练习。
-
绘画主要是关于心境的,你全身心地投入到绘画中,绘画的水平自然是好的,还需要熟练的技巧和细腻的笔触。
-
1.按照你认为合适的方式画出来。
2.你也可以学习素描。
3.从计算机中学习。
没关系@3@
-
首先,你必须坐着不动。
然后,要有耐心。
-
想一想,再想一想,突破一切困难。
-
以下是如何画出一幅好图:
1、要学画画,首先要学素描,而要学素描,首先要了解素描,了解画素描需要什么工具,以及素描工具的使用方法。 准备好所需的笔、纸等工具后,就可以开始练习线条了,即短直线、长直线,先练习水平线,再练习垂直线、斜线。
2.练完线条后,从简单的几何开始临摹,在国内的第一步一般都是练习几何形状的第一步,几何形状看起来很简单,只画几条边几条线就很无聊了,其实这里面的知识很多,要画出一个好的几何形状并不像你想象的那么容易。
3.在开始学习素描时,必须了解黑、白、灰、投影、基线、反射等最基本的原理,这些原理一般在比较基础的书本上都有。 同时,还应该注意的是,素描由五大色调和三个主要面组成:明色调、灰色调、明暗交界、反射和投影
光明的一面,灰色的一面,黑暗的一面。
4.绘画要求完整,步骤不能单独出现,即使是形状,也要简单地带出明暗过渡线和投影。 我们创作的这幅画,在任何时候都可以说是一幅完整的作品,同时也要深化深度。
5.在临摹阶段,可以从最基本的画作开始临摹,临摹就是临摹越喜欢越好,临摹的数量要多一些,质量要好。 复制数十份。
6.素描,根据实物作画,用你通过临摹学到的所有东西,然后继续不停地画素描。 在这个阶段,要注意形状一定要准确,形状和色调都是围绕着形状的结构画出来的,如果形状不准确,第一幅画肯定不会像,而且色调不对,画面一定是乱七八糟的,记住形状才是王道。
-
画好需要以下几点:
1、要有敏锐的感性,用自己的方式表达自己的感受,这样才能画出不同笔触和色彩的画作;
2、有较强的观察力,无论是面对静物、人物还是风景,都能通过自己的观察,找到画面中最美的部分,以及那些不容易发现的迷人细节;
3.要有非凡的耐力,日复一日、年复一年地画画,没有耐力就不能画画;
4.要有很强的记忆力,绘画的语言是图像,图像的积累要靠记忆,比如画家的舞蹈素描,舞者的动作是不断变化的,画家只靠眼睛看是不能写的,必须熟悉舞蹈动作的基础上,靠大脑记忆才能画出来;
5、画家的想象力带来了各种花鸟、山水、人物作品,丰富了这个多彩的世界。
要学习绘画,你必须从最简单的静物素描开始。 它似乎是一个简单的石膏三角形,圆柱形,可以让你在绘图纸上以三维方式表达它,这远没有你想象的那么简单。 它需要你练习、弄清楚和观察你应该如何使用黑白。
灰色用于表示明暗物体之间的关系。
初学者绘画只需要一支2B铅笔即可完成,因为有一个专门的橡皮擦用于绘画反复擦除和修改会更方便。
如果在Mitomo旁边完成一个简单的静物素描比较好,可以练习现实生活中的素描。 虽然还是静物素描,但由于静物的形状、纹理、光线感知不同,画家的手眼协调要求更高、更准确。 这时,您将需要更多的铅笔,经常使用2b-6b。
偶尔,会使用HB的铅笔。
-
要学好画画,就要学好素描,方法如下:
1、建模能力
造型能力是所有绘画设计的必备技能,没有好的造型能力,怎么画呢? 画的东西一扭一扭,谁都知道这个人的画能力很差。 建模是素描练习的基本技能之一。
造型能力要从线条做起,找到线条粗细的比例,掌握线条的美感,第一步后就完成了造型能力。 接下来,需要对几何体和角色建模进行大量练习,直到您可以相对很好地完成建模基础知识。
2. 透视
要想学习,哪怕是作为兴趣,也要对透视有基本的了解,精通各种情况下物体的透视系统。
3.光明与黑暗与人体
只有掌握了光明和黑暗,才能创造出立体的物体,通过学习理论知识,然后练习大量的石膏,就可以掌握这些物体。
人体结构,这也是最难的一步,很多插画学生,已经接到好几年的订单,但还是不擅长画人体,或者对人体透视的把握有点不好,可见人体的结构是很难的。 如果你想提高,别无他法,只能多练习,多看,多想。
学会画好画,获得好处:
1.丰富个人生活。
它让你学会处理一个人的生活。 有了绘画,你不再孤单。 当你没事的时候,拿起笔专心致志,一幅画就是一两个小时。 你不仅可以在无事可做的时候度过你的时间,而且还可以从中获得很多满足感。
2.让你更自信。
一个会画画的人就像拥有一门技能。 无论是在学校,在培训班,还是在团体环境中,只要有机会画画,你就会发现自己有自己的优势。 所以你会更有信心。 因为这是一项技术。 而不是泡沫。
3、对事物有更深入的认识。
当你开始画画时,你无法避免理解一个角色的内心感受,一个环境的效果和情绪。 以及一些效果的组合。 您将更好地了解人们的想法,并更好地理解某些艺术效果的原因。
而这些原因可以让你感觉生活得更好。
4.绘画时增强美感。
学习绘画是提高审美的最好方法。 而一个品味高的人,他的家居陈设和服装风格会不一样,对整个生活的优化效果非常惊人。
-
总结。 您好,初学者一般都要用心选择一本好书来写,如果有好老师指导,当然会事半功倍,但是这样的大师太少了,现在几乎少了,而且师傅的脸上不写大师二字,一般都很难见到, 这样的师傅,他不看重名利,作为一个冷漠的人,所以你只靠运气。
没有师父是不可怕的,只要你有野心,你可以选择古代名画,很多名人的作品都是很有价值的学习,但你必须能够选择,我自己是从明代沈周那里开始学习的,后来还有对兰英的研究,温证明, 等等,并追到元代、宋代,学习一些大家的作品,如元代的黄公王、倪湛、王蒙等,宋代的马元、夏贵、李成、郭习、董元、居然等人都在用心学习。
如何画得好。
您好,我正在帮您查询相关信息,并会立即回复您。
您好,初学者一般都要用心选择一本好书来写,如果有好老师指导,当然会事半功倍,但是这样的大师太少了,现在几乎少了,而且师傅的脸上不写大师二字,一般都很难见到, 这样的师傅,他不看重名利,作为一个冷漠的人,所以你只靠运气。没有师父是不可怕的,只要你有野心,你可以选择古代名画,很多名人的作品都是很有价值的学习,但你必须能够选择,我自己是从明代沈周那里开始学习的,后来还有对兰英的研究,温证明, 等等,并追到元代、宋代,学习一些大家的作品,如元代的黄公王、倪湛、王蒙等,宋代的马元、夏贵、李成、郭习、董元、居然等人都在用心学习。
我想学素描。
我不会画画,晚上9点以后才有时间。
嗯嗯,是的。
但是我总是画不好,因为我是自学成才的,所以我很烦躁。
你可以咨询你周围的老师和朋友。
好的,谢谢。
-
首先,购买一些基本的基本书籍,包括人体解剖学。
面部结构。 静物描绘。
拿到这些书后,不要急于开始抄写,而是先看一下结构的方向,笔是如何灵活运用的,以及线条的顺序和粗细。
其次,一般情况下,练习素描的顺序应该是几何石膏、静物、骨架、石膏头、真人临摹、真人素描,都是循序渐进的过渡。
第三,一开始,可以用铅笔在纸的反面仔细排列线条,这是绘画前的热手,力求均匀流畅,线条的两端要轻,中间两端比较重,线条之间的间距要均匀自然。
第四,了解素描的基本五要,这将在基础书中提到,并自己观察和领悟。
第五,了解点、线、平面与画面上的纹理之间的关系,了解那些画家是如何利用这三个元素来衬托画面的。
第。 第六,一个好的素描作品总能找到基本五色调的阴影,还有黑色和灰色的运用,灰色分为浅灰色和深灰色。
第。 第七,至少要找一个懂画的人帮你定期看一看,这样才不走太多弯路,一开始不能上调,但至少线要拉直,字体要准确,这是画画最基本、最基本的要求。
第八,多说都是空话,所以现在就开始吧,来一划。
水粉底漆。 第一个问题:水粉体现色彩感,主要是是否会让画面变得美观,建议使用新的【Klot】国美灰色系列水粉,这种颜料是针对新手的,更容易让新手学习色彩,接触高档灰色。
第二个问题:草图需要对形式有精确性,但颜色也需要确定形状。 区别与第一个答案相同。
第三个问题:注意不要让图片变脏、变热、弄乱或破损。 这些是新手常犯的错误。
第四个问题:保养其实很简单,用完笔记得洗干净,然后用毛巾擦干,不要长时间将笔浸泡在水中。