艺术电商的发展趋势是什么？

说到艺术电商，很多人会认为这是最近几年才出现的新事物，但实际上，艺术电商在中国已经走了很长一段路。 很难相信，在中国，艺术品才成为高价值物品，才30多年前，中国艺术品拍卖市场的历史只有20年，而中国的艺术品电商却经历了10多年的寒夏。

从那时起，艺术电子商务一直以缓慢但稳定的速度发展。 虽然国内艺术电商起步不晚，但受制于互联网技术的特殊性，其普及速度相对较慢，在很长一段时间内，艺术电商的概念只存在于业内少数人的脑海中。 早些年，能被命名的艺术电商公司屈指可数。

直到近几年，随着国内艺术品市场的大幅崛起，艺术品拍卖、海外泄密、艺术品消费等概念逐渐为更多人所熟知，购买和收藏艺术品的人群逐渐扩大，以电商形式进行艺术品交易，开始被更多人关注和接受。 随后，艺术电商如雨后春笋般如雨后春笋般涌现：联合拍卖**，一拍全球......风和水轰轰烈烈，热闹非凡。

1 观众不喜欢这些艺术品。

2.开发人员不喜欢他们的产品。

3、线下活动的艺术经营者鄙视宣传艺术的本体论。

4. 艺术协会、教育机构和艺术学者出于各种原因“不会”与公众交流5。艺术电商在艺术本体的传播方面做得并不好。

未来五年，艺术产业大规模嫁接到互联网和移动互联网领域将是大势所趋。所以，要想在这个领域有所作为，就必须知道未来五年会流行什么样的艺术电商模式。

第。 1.社交电商。

社交电商是电商的一种新型衍生模式，它利用社交**、SNS、微博、社交媒体、网络媒体，通过社交互动、用户生成内容等方式辅助商品买卖，如美里硕、蘑菇街、Pinterest等。 然而，在艺术电子商务领域却没有类似的商业模式。

现在比较常见的艺术社区主要是以论坛的形式，据调查最大的艺术论坛社区注册用户高达63万，其中大部分是依靠一些艺术门户**而存在的，聚集了大量各个领域的艺术收藏家，几乎都是自己交易的， 而**没有任何经济关系，所以没有被派生成电子商务模式。

然而，随着社交网络的发展，人与人之间的交流成本越来越低，基于网络的社区和社区逐渐成为人们日常交流中不可或缺的一部分。 现实中，艺术交流的圈子是集中的，少数人很难参与其中，这给艺术品的交流和分享带来了很多障碍。 因此，以社交网络为核心的社交艺术电商也具有发展机遇。

第。 2.专业的电子商务。

艺术品的种类很多，包括原创艺术作品、艺术收藏品、艺术衍生品等，原创艺术作品包括绘画、书法、雕塑、雕塑、摄影、装置等作品; 艺术收藏品包括具有原始价值的古董杂项、现当代工艺品，特别是瓷器、玉器、珠宝、家具、硬币、邮票等; 艺术衍生品有两种类型：艺术复制品和艺术许可。 以上每个艺术品子类目都是嫁接在互联网上的，有很大的想象空间，即使只是一个很小的品类，也是一个强大的平台。 专业资源，专业圈子，专业平台，你就是这个专业分类的老大。

不要试图成为整个艺术行业的老大，老大往往会死得很惨。

艺术市场太大了，做一件小作品就足够了，比如《无界艺术》。 就算未来有大型艺术电商平台涉足这个小领域，也不可能在小品类的专业性上包罗万象，也很难与你的小美抗衡，更何况你占据了这个细分领域的核心人脉和资源， 这是其他人难以替代的。