实验剧场与市场之间的辩证法是什么？

与传统戏剧相比，一些实验剧在戏剧语言上进行了一些创新，包括以下几个方面：

语言创新：实验戏剧在语言上进行创新，尝试使用新的语言形式和表达方式来打破传统戏剧的规范和局限性。 例如，一些行宪实验剧可能会使用非线性叙事、非现实场景、诗歌工作室语言等。

跨学科融合：实验戏剧往往融合了舞蹈、绘画、电影等多个学科和艺术形式，创造出更丰富多样的戏剧语言。

探索内心世界：实验戏剧在探索人物的内心世界方面更加深入和细致入微，经常使用一些新的技巧和技巧来表达人物的内心情感和思想。

追求表达自由：实验戏剧通常追求自由表达和个人解放，不受传统戏剧规范和限制的束缚，以更加自由开放的方式进行创作和表达。

总之，实验戏剧在戏剧语言方面的创新是多种多样的，它们试图打破传统戏剧的规范和局限，探索新的艺术形式和表现形式，以创造更丰富、更多样化的戏剧语言。

70年代末80年代初，随着改革开放的顺利进行，人们对社会热点的关注发生了变化，审美能力不断提高，审美趣味也发生了很大的变化。 此外，影视、歌舞、体育等各种文化形式的蓬勃发展，对戏剧艺术产生了极大的冲击和挤压。 不仅戏剧观众大量流失，而且戏剧人才也改变了他们的职业生涯。

现代戏剧，尤其是戏剧，正面临着前所未有的危机。 面对瞬息万变的社会现实和冷漠的观众，戏剧行业开始探索戏剧发展的新途径。 剧作家不再只反映与现实直接相关的社会内容，而是关注题材的外在价值。

相反，它把艺术触角伸向社会深层，对生活和生活进行多维度的观察，从而挖掘出生活的丰富内涵，唤起观众对生活的哲学思考。 导演不再只是追求现实生活的现实再现和创造典型。 相反，他开始探索虚拟化和抽象化的舞台设计，表达作者和导演的主观想法，挖掘剧中人物的深层心理。 调动观众的情绪，激发他们进行哲学思考。

与此同时，西方现代主义戏剧如潮水般涌来。 这也为剧作家们提供了吸收和学习国外戏剧、改造传统戏剧、探索新剧的好机会。 于是，持续了十年的实验戏剧运动在中国戏剧界大受欢迎。

实验戏剧的浪潮可以追溯到谢敏的《我为什么死了》。 然而，真正对戏剧界产生重大影响并引发戏剧改革和实验潮流的，是马仲军、贾洪远、曲新华在1980年创作的《屋外有热流》。 作品以荒诞、象征性的现代戏剧手法组织情节，运用主题的哲学意义和艺术形式的新颖性和独特性，引起了戏剧界和理论界的广泛关注。

此后，高行健的《绝对信号》尝试运用意识流手法，着力挖掘人物的精神世界。 首次以小剧场的形式演出，再次产生了广泛的影响。 这些实验剧为戏剧创作带来了新的气息，促使更多的剧作家重新思考和理解戏剧的现状和戏剧的概念。

在这种背景下，戏剧界发生了一场持续了数年的大辩论。 这次讨论进一步活跃了剧作家的思想，拓宽了他们的艺术视野。 他们大胆创新，敢于探索，不断开拓戏剧表达生活的无限可能，使实验戏剧掀起了一股具有巨大影响力的文艺新浪潮，并产生了令人瞩目的成果。

如高星健的《野人与车站》，刘金云的《狗的涅槃》，陈子渡的《桑萍编年史粗长局》等等。 直到 90 年代，实验戏剧运动才逐渐消失。