结合具体作品探讨文学的价值和意义，约800字，继续，谢谢！

文学可以传播一切美好事物，提高人们的修养，培养情操，提高写作水平，增强表达自己的能力，增加知识。 因为文学是人类社会社会经验和思想的积累和传承，所以它传播着先进的知识。 它是我们人类社会发展的基石，是先进社会科学的基础，许多基础科学理论都是从文学作品中诞生的，比如《圣经》中的例子更多，除了文学也是人类思想交流的媒介，试想一下，如果没有文学作品，我们怎么知道过去呢？

如何幻想未来？ 所以，文学是人类不可缺少的精神食粮！

总结。 您好，亲爱的，我很高兴为您解答： 讨论文学与作品相结合的四大功能 文学最基本的功能是认知功能、教育功能、审美功能和娱乐功能。

您好亲爱的，我很高兴为您解答： 结合作品探讨文学的四大功能 文学功能的完整性 文学最基本的功能是王启茶的理解与和谐功能、教育功能、审美功能、娱乐能力。

文学最基本的功能是认知、教育、审美、娱乐，此外还有凝聚、解谜、心理补偿等功能。 文学的功能不是一个孤立的个体，而是一个相互渗透的整体，它对人们的情感、理想、信仰、道德和个性有着微妙的影响。

文学接受史本质上是文学经典的形成史，其目的和任务是通过对接受过程的梳理和分析，找出某部文学作品成为经典的原因。 因此，对接受史的研究在选点上显得尤为重要，而它选择的作品是否经典，直接影响到对接受史本身的研究价值。 但什么是经典？

这本身就是一个理论上纠结和分歧的问题。 我个人认为经典可以分为两类，一类是文学史经典，另一类是文学阅读经典。 文学史经典常指那些对文学史发展作出突出贡献，在文学史发展史上具有里程碑意义的作品。

比如胡的《试集》就属于这一类作品。 另一种作品自诞生以来就被人们阅读和吟诵，不仅在民族文学领域，而且在异国他乡。 比如鲁迅的《阿Q正传》、许志墨的《告别康桥》、戴望书的《雨巷》等，可以说是这类阅读经典的代表作。

然而，无论是历史经典还是经典读物，在评价其是否为经典时，必须坚持两个标准，一个是永恒与时代的结合，另一个是时代与个性的融合。 持久性不仅指普遍人性的表达，还包括民族文化传统的传承，时代性是指特定时代精神的体现，个性是指个体生活经验的呈现。 一部作品之所以能成为经典，是因为这三者相互牵连，缺不绝。

对文学接受史的研究无疑应该包括永恒性、时代性和个性三个维度。 从接纳的角度出发，要关注文学作品传播的民族文化心理刻板印象，追溯文学作品传播的时代驱动力，挖掘影响人心的文学作品的内在生命力。

正是通过茶馆里茶余饭后人们的谈话，老人体现了整个社会的政治面貌。 在写这本书的时候，肯老她会用固定的写文章结构来写文章，比如直奔主题或倒叙，或者详细刻画某个人物，让重点浮出水面。 总之，这本书很有层次感，节奏轻松有序，通过严谨的叙事风格，让这本书变得非常文艺化。

文学价值的体现主要是读者通过阅读一部文学作品，与作者产生共鸣，与作者的思想碰撞，获得自己的见解，升华自己。

我个人觉得，文学价值的体现归因于读者的欣赏价值，读者喜欢、认可、有价值，因为观念和意识的相互依存，把钥匙和意识结合在一起，然后对作品进行深刻的解读。

我认为这本书给你留下的价值观，你学到的知识，以及你的思维方式和价值观是否发生了变化，是否受到了影响。

作家的生活和创作的关系是正常的，正如我们常说的：艺术高于生活。 比如家喻户晓的曹雪芹先生和《红楼梦》，没有真实的生活经验，是不可能写出荣国府和宁国府的那些生活场景的; 再者，如果杜甫没有亲身情怀，也不会创作出《三官》《三告别》这样的诗。

这是生活赋予作家的素材和艺术的源泉。 但也有其他情况，比如刘亚子，原本在中华人民共和国成立前唱歌唱歌，文风也不错，但解放后，他把自己当成一个老君子，吃得不好，生活不好，从来没见过什么好诗出来， 于是***写信给他：莫道昆明池塘浅，看鱼比富春河好;吐槽太多，防止肠子破了，风景要长远。

这是生命限制创造的一个例子。 但总的来说，丰富的人生经验对作家的创作是有积极作用的，因为艺术的基础决定了将生活的积累提升到艺术所能达到的高度。

对于偶尔的反应，说明艺术依附于社会，不能脱离经济基础和上层建筑而独自徘徊，“文章是为时代而写的”，艺术要么反映了社会的一个方面，要么是生活中闪亮的火花，总之，它必须满足一定程度的时代要求， 所以艺术和生活是紧密相连的。

任何作家、艺术家或类似的东西。 工作必须来自生活。

我认为这种人应该将创造与生活联系起来。 它一定是痛苦的和快乐的。 只要有作品，就一定会有出版的欲望。

作品一旦发表，一定会引起很多关注。 因此，他们很自然地非常重视工作的质量。 这就是为什么我认为作家是对生活非常敏感的人。

作家的一生是作家的创造，同时，在文学批评领域，作家的一生是传记批评的主要依据。